A.G. FronzoniA.G. Fronzoni (0)1923年，A.G. Fronzoni出生於義大利Pistoia，在戰後時代來到了米蘭。他致力於透過對具體內容的溝通，並秉持其觀點，"我們必須著眼於基本的事物上，才能除去多餘的影響與無用花俏的繁複設計，並且在數理基本概念、基本思路與基礎結構上好好思索計畫，同時必須要盡量避免浪費和過剩。"他相當地活耀在室內設計、產品設計、圖像設計、服飾、展覽裝置藝術品與雜誌編寫的領域上，例如Punta和Casabella等雜誌。

1949年，他開始他的教職生涯，從米蘭的Umanitaria學校、Monza藝術學院和米蘭視覺傳達學院等知名學院，教學時間長達20年。他的教學為兩年一次：內容從如何做家具到了解建築；主要教學方針就是從工作中學習。他個人也曾在布爾諾、布宜諾斯艾利斯、里昂、米蘭、紐約等地發表過個展，現在，他的許多圖像作品被世界各地知名的博物館所收藏。
Adam GoodrumAdam Goodrum (0)Adam Goodrum在1972年出生於澳洲，畢業於工業設計系。除了擁有大量產品設計的經驗外，也致力於塗料、材質的表現及研究。2004年，他贏得Bombay Sapphire Design Discovery Award大獎，並於次年首次在米蘭家具展發表作品，這也立即讓他獲得與世界知名品牌合作的機會，並成功地打入市場。
Alessandro MendiniAlessandro Mendini (0)Alessandro Mendini，1931年出生於義大利，為義大利國寶級設計大師，是位哲學建築師，也是位工業界的巨匠，畢生專注研究新現代與當代設計，包含傢具與環境設計，除此之外，他還指導發行過Casabella、Modo和Domus雜誌，世界各地不同語言的專欄都報導過他的作品與設計工作室〝Atelier Mendini〞。

他曾合作的對象有：Alessi、cappellini、Philips、Swarovski和Swatch等等，創作出許多世界知名的當代設計代表作。Alessandro Mendini以擅於改造經典設計而聞名全球，他的作品常會將抽象的圖案符號放在作品的外觀上，以所謂「Re-design」的觀念來強調情感設計。他也是少數兼有設計理論與實踐的大師，更曾因其理論與裝飾的研究獲得義大利金圓規獎。他曾說過：「作品若要能夠展現生命的律動與凜然的氣質，那麼，支配作品的必定是作者內在之一股強烈自我批判的內省精神。」
Andrea LucatelloAndrea Lucatello (6)Andrea Lucatello，1968生於Treviso，現職為工業設計師。還很年輕的時候，就有相當純熟且令人印象深刻的專業表現，利用創造力和專業的工藝技術表現的非常傑出，且也不斷的累積經驗，在材料的表現、室內設計和船艇的領域上更是特別卓越。他目前替許多企業及設計公司擔任室內設計及企業形象做設計，從發想構圖設計到成品技術製作皆一手包辦。他的作品總是令人驚艷，為產品賦予豐富的生命力，總是呈現出個性鮮明和前衛的多樣風格。2004年，他獲得"SKYLAB"的特殊表楊，分別以2000年的“ORIGAMI"和2001年的“WING CHAIR"、“LETTO RIALTO"獲得殊榮。更在2001年的國際椅展中獲得“TOP TEN 2001”前十名的最高殊榮。
Bruno Fattorini and PartnersBruno Fattorini and Partners (0)Bruno Fattorini and Partners 於2009年在義大利米蘭成立，由知名傢具製造商MDF Italia的創始人兼設計師Bruno Fattorini以及工業視覺設計師Robin Rizzini組成，而此合作最初的動機在於：提供傢具產業所需的專業知識，包括傢具設計的概念或企業經營的學問，並以Bruno Fattorini在傢具業所累積的實務經驗作為基礎，提供客戶完善的解決方案；另外，身為設計師的一員，Bruno Fattorini把資源投注在設計新產品上，並親自進行產品原型的製造。

Bruno Fattorini and Partners的設計靈感同時來自於美學思維與實務經驗，並致力於讓產品維持高辨識度以及創造企業價值；同時，也不斷嘗試實驗性的設計，創造獨一無二的品牌精神。
Busnelli_LabBusnelli_Lab (0)Busnelli_Lab(Centro Studi & Ricerche)為Busnelli重要的品牌資產，他的角色不僅是學術與研究中心，同時也是Busnelli的創意實驗中心；Busnelli以此為基礎，與許多知名的專業建築師和設計師合作，生產了許多兼具創新外型、耐用材質與多元結構的作品，不斷為設計史寫下嶄新的頁面，例如1970年所設計的Fiocco和Libro椅，皆已成為紐約現代藝術博物館的永久珍藏。
Barber OsgerbyBarber Osgerby (0)Barber Osgerby由 Edward Barber與 Jay Osgerby所組成，兩位皆於1969年出生在英國，同時為倫敦皇家藝術學校的同學；1996年開始，他們成為了設計伙伴－成立了Barber Osgerby 工作室；隔年，與傢具名廠cappellini的合作使他們逐漸開始在業界嶄露頭角。

他們的設計作品強調使用習慣與機能、材質與形式的平衡，同時，擁有建築系專業背景的他們也擅長創造簡單而有力的線條。擔任2012倫敦奧運聖火設計的他們，曾合作的品牌包cappellini、MAGIS、VITRA 等，作品也被紐約MoMA 博物館、倫敦V&A 博物館等珍藏。
Bouroullec -- Ronan& ErwanBouroullec -- Ronan& Erwan (0)70年代出生在法國的Bouroullec兄弟Ronan和Erwan，於2000年首次與Issey Miyake進行合作，使得他們開始非常注重設計。在幾年內，他們也出版了兩本書，分別是「Catalogue de Raison」以及「2003 Phaidon issue」，內容網羅了他們所有案子的精美照片。1999年他們獲得紐約的最佳新進設計師獎項，被譽為歐洲設計界的兩顆新星，與最具潛力的工業設計師，成為自1980年代Philippe Starck以來，法國最傑出的設計師之一。

Ronan和Erwan的設計作品活躍、耀眼、詩意且有熱情，他們的創意是「細微的建築」，擁有不同功能和應用，甚至讓被放置的地方更加有個性且獨特。Bouroullec兄弟的設計理念，在於所設計出的物品，能讓使用者隨意決定如何使用、如何擺設。他們的設計簡單易懂、強調功能又令人驚喜。所設計的物品除了實用之外，也為使用者帶來新的美感經驗。
Carlo ColomboCarlo Colombo (0)Carlo Colombo於1993年畢業於米蘭後，便立即受到大利傢具大廠 Cappellini 的邀約，設計了知名的 Archimede 床款與 Zigo Zago 地毯；而Carlo Colombo除了設計師兼具傢俱品牌顧問的角色外，同時也參與了許多公共或私人空間的重整規劃，例如香港的 Louvre Gallery 設計案便獲得相當的迴響與好評；現今 Carlo Colombo 應邀為許多知名家具大廠如 Moroso、Poliform、Varenna、Poltrona Frau 與 Flou 等設計多款極具代表性的傢具；2004年，他獲得日本年度最佳設計師大獎。

Carlo Colombo的設計風格時尚又輕巧，並對簡單純粹的材質充滿興趣，例如玻璃、石材、木材等。他的作品既強調精確的設計，同時也關注細節的質感。
Castello Lagravinese (0)Castello Lagravinese是由Alessandro Castello與Maria Antonietta Lagravinese組成的設計雙人組，兩人在米蘭攻讀設計和建築時相識，並於2008年創立Onlymited這個品牌，共同擔任藝術總監；除此之外，也與各大傢具製造商合作，發表當代及古典風格的作品。

2010年，Castello Lagravinese與義大利傢具品牌Busnelli合作，設計出令人為之驚艷的Bohémien沙發、扶手椅以及腳凳等一系列產品，另外也設計了Swing沙發系列，這兩款作品在市場上皆大受好評。接著，從2010年11月開始，Castello Lagravinese成為Busnelli古典系列Citazioni的藝術總監，並於2011年6月推出古典系列新品。
Christophe Pillet (1)Christophe Pillet，1959年出生於法國，1985年畢業於法國Nice裝置藝術學院，並於隔年畢業於義大利著名設計學院米蘭Domus學院並獲得碩士學位。他和Martine Bedin (Martine曾是八十年代初盛行一時的義大利設計團體“Memphis”中的一員) 一起工作了兩年；並於1988-1993年Christophe Pillet和Phillippe Starck在巴黎合作五年之久，這兩位設計界大師無疑對Christophe Pillet產生了莫大的影響。

1993年起，Christophe Pillet開始獨立創作。設計風格以質樸簡潔見長的他，之後開始嘗試多方面的設計領域，不論是在建築、室內設計或是他所專長的傢具燈飾設計領域，都有相當亮眼的成果。與他合作的知名品牌包含：cappellini、Edra、Lacoste、Lancôme、LORÉAL、Renault、Shiseido、Trussardi、Whirlpool...等。
Claesson Koivisto RuneClaesson Koivisto Rune (0)瑞典斯德哥爾摩建築團隊Claesson Koivisto Rune（簡稱CKR）成立於1995年，秉持北歐人嘗試跨領域挑戰的精神傳統，CKR不僅是一支建築專業的執業團隊，更將其專業與美學精神落實至傢具與產品設計的領域中。2004年，他們成為第一個受邀參加威尼斯雙年展的瑞典設計品牌。他們的作品涉及各種不同的領域，從珠寶飾品、生活用品一直到大型建案，都可以見到他們的設計，且範圍涵蓋世界各地。

CKR縮寫自Marten Claesson、Eero Koivisto與Ola Rune三位核心成員的姓名字母開頭，三人相識於1994年，當時他們共同在瑞典國立藝術與設計學院攻讀藝術碩士，而Marten Claesson與Eero Koivisto也是紐約帕森設計學院時期的同窗好友；三位志同道合的朋友成立CKR時，便將團隊定位為全方位的設計團隊，不限於承接空間業務，他們深信，無論是空間或產品設計，均需透過一次又一次的推演與概念發展的過程，逐漸累積具有深度的演化歷程。他們重視與客戶的討論交流，並相信豐富的旅行經驗以及與不同文化背景的人們互動的過程對其設計構想的發展具有關鍵性的幫助。
Claudio SilvestrinClaudio Silvestrin (0)Claudio Silvestrin出生於1954年，就讀米蘭的A.G. Fronzoni school，接著在倫敦工作。他的作品橫跨產品設計、商業空間、博物館、藝廊，並且幫Armani、Calvin Klein和cappellini做設計。他的設計風格精準但不極端，現代但永恆，他認為極簡主義並不是一個風格，而是面對吵雜和失序的強烈反應方式；他的作品不被時間束縛、高尚、走在潮流前端、智慧和寧靜，同時細心注意每個細節以達完美。
David TrubridgeDavid Trubridge (0)英國設計師，1972年畢業於Naval Architecture建築學校。1981年，他賣掉所有東西，與家人搭乘遊艇環遊世界，經過加勒比海、大西洋，最後到了紐西蘭，並定居於此。經過他的旅行與朋友啟發，他開始從事傢具設計，因此，他有許多作品概念都來自於紐西蘭毛利人所使用的獨木舟：輕薄與可彎曲架構。

Trubridge透過他的作品傳達他對於大自然的看法，以及他對於原始材質：木頭、石頭的研究；他的作品結合了高超的手工藝、雕刻手法與電腦設計技術，為紐西蘭最知名的傢具設計師；他的作品在世界各地展出，同時由cappellini等知名公司生產。
Doshi LevienDoshi Levien (0)位於英國倫敦的設計品牌Doshi Levien，由來自蘇格蘭埃爾金的Jonathan Levien和印度孟買的Nipa Doshi組成，同樣畢業於英國皇家藝術學院的兩人，既是設計工作上的夥伴，也是夫妻；2000年，Doshi Levien工作室在倫敦成立，從此，印度豐富的視覺和素材文化，與英國工業化的設計相互碰撞、交流，相異的文化背景在他們的作品上激盪出不同風格特色的火花，最著名的作品為Wallpaper Design Awards 2009的最佳沙發「My Beautiful Backside」。Doshi Levien象徵了文化的衝擊與融合，他們持續探索著工業設計和工藝、迷人的故事、以及彼此的文化，藉由每次出色的作品，彰顯彼此美麗動人的部分。
DrorDror (0)Dror Bershetrit從2002起，從事產品、建築和藝術領域的設計，並混合了他在荷蘭的Eindhoven設計學院所學到的技術以及在以色列的Tel Aviv藝術教育中心所養成的藝術品味。而現在，Studio Dror與許多國際知名品牌合作，例如Boffi、 Levis、 Surface Magazine、Swarovski跟Rosenthal，並在2006年獲得iF產品設計獎。
Emmanuel GallinaEmmanuel Gallina (0)法國設計師艾繆爾·加利那(Emmanuel Gallina)是米蘭理工大學設計學院設計管理碩士、藝術與時尚設計系教授，Progetti Srl, Omikron design & Covo Srl等公司設計顧問。他深信「簡約就是對複雜問題的解決方案」，與米蘭Antonio Citterio and Partners工作室合作,為B&B Italia, VITRA, KARTELL, FLOS等多家義大利頂級傢俱企業提供服務。
Enrico CesanaEnrico Cesana (0)生於1970年，Enrico Cesana 進入 Polytechnic University of Milan（米蘭理工大學）並在1997年畢業。

1998年到2004年之間，Enrico Cesana作為工業及室內設計師，累積了一些成功的工作經驗，有助於日後在設計上有更多的創新空間。

2005年，他在Lissone開了自己的一間公司，並開始致力於工業設計、傳媒以及建築。他的許多作品都顯示出他的才華。
Fabien BaronFabien Baron (0)Fabien Baron出生於法國，畢業於巴黎藝術學院，於1982 年移居紐約，並漸漸嶄露頭角，成為Vogue、Interview和Harpers Bazaar等雜誌的藝術總監；他自創的設計公司Baron & Baron以低調、極簡的風格著稱，與許多全球知名時尚品牌合作，如Prada、Calvin Klein、Armani、Valentino等。
Fabio NovembreFabio Novembre (0)Fabio Novembre 1966年出生於米蘭，自1992年開始從事建築設計，並且在一次又一次的作品中累積了許多名氣，包含餐廳、舞廳和商店等，以及他為cappellini設計的一系列特別的作品。近年的知名作品為Bisazza在紐約和柏林的Showroom，而這兩個作品所帶來的衝擊和迷人效果，彰顯了他勇於創新的風格。
François Azambourg (0)François Azambourg是法國現代室內設計運動的領導人之一。迷戀著〝light as material〞的思想，他創造了引人聯想和具魔力的作品，使用了特殊的技術和材質，讓他的作品同時擁有了強烈又靈巧的特色。例如，他為cappellini設計的座椅作品MR. BUGATTI，利用簡單的金屬元素，以發泡聚氨酯填充在皺摺的表面紋路裡面，所結合創造出無窮樂趣，引人注目。
Franco PoliFranco Poli (0)在1950年出生於義大利Padova小鎮 ，在藝術高中畢業後便進入國際藝術大學研習。1974年開始了他的設計師生涯，流轉於Florence、 Venice以及Verona。從1998年便定居在Verona。他極具個人特色的天分以及附有強烈好奇心，陪伴他在義大利設計圈裡走過了30年歲月。他那沒有盡頭的設計創作，在他的作品中，感受得到美感與工藝併存，追求經典永傳的不朽作品。
Giulio CappelliniGiulio Cappellini (0)來自米蘭的Giulio Cappellini從1979年開始投入設計建築的工作，致力於不斷復興的精神，經過多年之後，轉變成了全方位的設計師，當時他提出一個對當代設計的獨到見解，使名聲遠播全世界。身為義大利著名傢具製造商cappellini的創辦人，他的名字是美學藝術、實用家居和設計先驅的象徵；2004年，cappellini的公司併入Poltrona Frau集團後，他仍擔任cappellini創意總監，並於Poltrona Frau擔任策略委員之一。

他最為重要的成就是將cappellini推向全世界，成為最大的傢俱「Trend Setter」- 趨勢領導者。除此之外，他最大的興趣就是教書，他任教於米蘭建築大學、Domus藝術學院和世界各地等學術機構。Giulio Cappellini不僅是一位享譽國際的建築師、藝術總監，還是國際設計新銳的伯樂，他發掘了許多當年還是年輕設計師的當代大師，例如Tom Dixon、Marc Newson、Marcel Wanders、Jasper Morrison等。
Giuseppe ViganoGiuseppe Vigano (3)Giuseppe Viganò從銷售和裝潢設計開始起步，在為最著名的裝飾展工作時，逐漸意識到最終消費者的需求和品味。成為藝術總監後，開始專門負責展示空間的布置以及企業和產品的選擇。這種職業上的提升使他更深入地了解市場，並在1988年開設了自己的設計工作室，從事工業設計。他與很多品牌都有合作，為他們設計產品、品牌形象和宣傳，如Alifax、 Arflex、Bonacina Pierantonio、Bonaldo、Confalonieri maniglie、Frighetto、 Lema、Misuraemme、Porada、Rivolta 和 la pelle等。
Ineke HansIneke Hans (0)Ineke Hans出生於1966年的荷蘭，1995年畢業於倫敦皇家學院(Royal College of Art )，之後，Inke Hans為一些商品和環境做設計，並於1998年在荷蘭開辦了自己的設計工作室INEKEHANS/ARNHEM。

Ineke Hans的創作領域涵蓋傢具、珠寶、家居以及建築設計；著名的作品是可回收塑膠傢具和黑色兒童系列。
Jasper MorrisonJasper Morrison (0)Jasper Morrison 1959年出生於英國倫敦，畢業於Royal College of Art英國皇家藝術學院，並於1986年成立第一間設計工作室。為目前全球最具影響力的工業設計師之一，以營造低調優雅、比例完美、細膩工藝的設計著稱。

1992年，他與James Irvine共同策劃推出Progetto Oggetto — 以年輕歐洲設計師設計為主的傢具和家用品，並與義大利傢具品牌cappellini合作推出，從此之後便建立起緊密的合作關係。現在，他分別在倫敦與巴黎與高知名度品牌公司合作，諸如：Cappellini、Alessi、Cannon、Samsung、 Sony、Muji等。他在2001年得到皇家工業設計師(Royal Designer for Industry, RDI)的殊榮。

Jasper Morrison以簡潔的理性主義將物品還原到基本的元素，所設計的居家用品以整齊規律和低調樸實為特色，沒有過多的浮誇裝飾，卻總能以其獨特魅力吸引人目光，同時彰顯了產品的實用性。
Jean-Marie MassaudJean-Marie Massaud (1)1966年，Jean-Marie Massaud出生於法國圖盧茲，1990年畢業於法國國立工業設計高等學院ENSCI，他忠於直覺，追求簡潔、簡化和輕巧的設計理念，人文與自然環境是他的創作核心，同時在每件作品中都滲透進生活的經歷和對社會的責任感。

許多方面的設計領域他都涉足過，包括傢具、工業產品、設備裝置等。在2000年，Jean-Marie Massaud 成立了Massaud工作室，將設計版圖擴展到建築領域上。而與他合作過的品牌包括B&B Italia、Chanel、Nike、cappellini等。
Leonardo TalaricoLeonardo Talarico (0)Leonardo Talarico出生於1988年，為新銳義大利設計師，不論是對於產品、展覽或是活動，他在設計過程中總是將產品的可行性作為主要考量。而近期他的作品有2009年米蘭傢具展的「Alcantara Design Museum」以及2011cappellini的新品「KOBE」等，並且獲得廣大的迴響。
Lloyd SchwanLloyd Schwan (0)Lloyd Schwan於1955出生在美國芝加哥，畢業於Chicago Art Institute。與妻子Lyn Godley皆為美國知名設計師，在色彩還不是設計趨勢的年代，他便以使用大量顏色設計而聞名。1988年，他第一次在米蘭發表了有趣且具功能性的作品，同時，致力於讓美國設計傢具普遍化。1998年，他在紐約成立Lloyd Schwan Design，而他的作品也被博物館收藏，例如：丹佛美術館、紐約藝術設計博物館和MOMA。
Marc NewsonMarc Newson (0)Marc Newson是當代最著名的設計師之一。工作範圍橫跨家具、空間設計、交通工具、餐館、服飾、私人與商業客機，客戶遍及歐洲、北美洲、亞洲。另外，他也是首位以設計師身分成功打入演藝圈的代表，他的作品被運用在Madonna的音樂錄影帶和Austin Powers的電影中。1998年Newson所設計的限量版Lockheed Lounge躺椅，於2009年倫敦的拍賣會創下藝術設計品最高金額，約160萬美元(折合台幣約5千萬元)。

來自澳洲的Marc Newson曾旅居於東京、巴黎、倫敦等地工作，這些豐富了他在設計上的多元靈感，許多國際級博物館也相繼收藏Marc Newson作品，包括紐約當代藝術博物館、倫敦設計博物館、德國Vitra博物館等。
Marcel WandersMarcel Wanders (1)Marcel Wanders，1963年出生於荷蘭Boxtel，2000年創立了傢具品牌moooi，由荷蘭文mooi漂亮一詞而來，多了一個o，是他渴望追求比美更美，藉由「漂亮」的設計讓你心情亮麗起來。讓人眼睛為之一亮的設計感，向來是Marcel Wanders的風格，他擅長將某些元素廣泛地運用於不同的產品，例如金色、人面標誌、古典角柱、古典花紋，而這些元素有如藤蔓般，從地毯一路生長蔓延至椅子、燈具等。

除了自己的創作，跨界合作也讓Marcel Wanders展露鋒芒，義大利傢具大廠Kartell、法國百年銀器名廠Christofle、甚至運動品牌Puma都曾與他合作，推出搶眼又具話題的作品。
Martin VallinMartin Vallin (0)1977年，Martin Vallin出生並成長在瑞典和丹麥的邊界，這樣的環境讓他學習到了兩個設計國度的長處－傳統的丹麥設計和理性的瑞典方法。他現在依舊生活在瑞典的Malmo，並每日穿梭於丹麥。他從哥本哈根的丹麥設計學院取得傢具及空間設計碩士，並連續三年代表學校參加了斯德哥爾摩傢具展，而他成名的契機是與cappellini合作參加2010的米蘭傢具展。

Martin Vallin不斷學習並嘗試新的事物，並保持開放的心胸，以童趣的觀點將各式各樣的想法轉化成有趣的作品，他說：任何事物都可以成為一個靈感，為每件作品增添火花，並付予他們「生命」。
Massimiliano AdamiMassimiliano Adami (0)Massimiliano Adami 1969年出生於義大利的Monza，是當今義大利設計師中大放異彩的其中之一。他畢業於義大利的Monza藝術學院，隨後在米蘭理工大學就讀。Adami具備了各種不同領域的專業知識，並且累積了自身以及參與品牌設計的經驗。他也在Salone Satellite以及紐約的Moss Galery展示他嘗試在回收利用以及建設性的研究上取得平衡點的作品系列。
Michael YoungMichael Young (0)Michael Young 1966年生於英國 Sunderland，於 Kingston大學主修傢具和產品設計，英國的教育背景給予他自由的創造與思維模式。他曾經在Tom Dixon位於倫敦的工作室Space工作。1992 年，他的軟鋼編織作品一推出，就被龐比度藝術中心、羅浮宮等收藏；而他為日本 E&Y 設計的傢具系列，不但被視為創造了設計界的嶄新語言，也被德國慕尼黑博物館、倫敦博物館列入收藏。

另外，他在比利時首都布魯塞爾和冰島首都雷克雅維克成立了自己的工作室，並於安特衛普、柏林和台北等地從事室內設計工作。他的作品看似嚴謹，但其輪廓線條、顏色和造型又帶有幽默性。
Marc SadlerMarc Sadler (0)Marc Sadler，一位法國公民出生於澳洲，在歐洲、北美以及亞洲有多年的生活及工作經驗。現今居住於米蘭，在一家專司傢俱、燈具等居家產品的公司擔任顧問。在六十年代末，他以卓越超前的眼光完成論文，1968年畢業於巴黎ENSAD。
七十年代初，他是第一位用熱塑材料完善了滑雪靴的設計，繼而得到專利，在世界廣泛的銷售。他的作品已經贏得了許多國際性的設計大獎。
Nendo (Oki Sato)Nendo (Oki Sato) (0)日本設計師Oki Sato 1977年出生於加拿大，1997年創立了Nendo的前身。2000年從早稻田大學畢業，並拿下稻門建築會賞；2002年從早稻田大學建築所取得碩士學位，正式創立了Nendo Studio。創立初期，在建築領域耕耘，而後設計領域漸廣，開始發展到產品設計及平面設計方面，受到更多人的關注。現今跨足建築、室內設計、傢俱設計、產品設計、視覺包裝等不同領域；客戶包括各大知名廠牌，如Cappellini、Lexus、Kenzo等等。

自2003 獲米蘭國際家具展Design Report特別獎之後，Nendo的作品開始每年頻頻獲獎，也受到全球設計界的注目，客戶更遍及日本及歐洲。Elle Deco雜誌亦選出Oki Sato為「當紅熱門設計新人」第一名，也曾獲得米蘭「Design Report特別獎」、「JIDA 30歲以下的設計師競賽」、「JCD新人獎」與「Good Design獎」等眾多重要設計獎項，被認為是最具潛力且已有成功作品的跨領域年輕設計師。

Nendo在日文的詞意為〝黏土〞，意味著自由、彈性、可以隨意調整，這正是Nendo Studio的設計精神，同時，Nendo自詡為解決方案設計高手，要讓每一個設計專案走出不一樣的獨特風格。
Oriano FavarettoOriano Favaretto (0)Oriano Favaretto於1956年出生於義大利威尼托大區的特雷維索（Treviso）。從威尼斯藝術學院取得碩士學位後，在威尼托大區內展開他的事業。懷著對穆拉諾手工玻璃的熱誠與知識技術，Favaretto得以與穆拉諾玻璃工坊Fucina degli Angeli合作，更分別在1987年與1992年獲得由穆拉諾島上的玻璃學校頒發「Premio Murano穆拉諾玻璃獎」的殊榮。
Patrick NorguetPatrick Norguet (0)法國設計師Patrick Norguet與時尚圈淵源甚深，曾經和Louis Vuitton、Lanvin、Guerlain、Christian Dior合作過，同時從事工業和室內設計，也幫Van Cleef和Renault辦過展覽。他屬於近國際舞台上有名的〝French touch〞的年代；他的設計完美地詮釋cappellini對於時尚與設計的結合概念，進而發表出許多作品出來，不斷地創新但仍保持最原始的單純。

Patrick Norguet自1997年便為人們帶來不少透過物體的動感來延伸空間的作品 。從1997到1999年，Patrick Norguet即著手負責著名品牌 Louis Vuitton的所有櫥窗陳列設計及其商業推廣活動的場地佈景設計。

隨後相繼為更多的品牌做設計，如Yves Saint Laurent、Christian Dior、Lanvin、Martine Sitbon、Guerlain等，Patrick Norguet善於嘗試把材料特殊處理之後結合自己的設計給傢具或飾品帶來新意，其作品深受法國及世界時尚界一致推崇。
Piero LissoniPiero Lissoni (0)全世界知名設計師之一的Piero Lissoni，代表的是時尚與品味。從平面、工業設計、室內設計到建築等領域，處處可見他蹤影，其影響無遠弗屆；他是一位設計師，也是圖形藝術家。自1977年開始在米蘭G14工作室工作至1984年。在這期間，他從事過的案子有圖像、形象策劃、室內裝飾、設計和藝術指導。1984後，他在米蘭的大型設計公司幫助世界各地品牌作過設計，作品遍及莫斯科、特拉维夫、曼谷、土耳其等國；而他與capellini愉快的合作也長達十年之久。
Patrick JouinPatrick Jouin (0)1967年出生於法國南特，1992年畢業於法國國立高等工業設計學院（ENSCI; École Nationale Supérieure de Création Industrielle）。畢業後曾於Philippe Starck旗下工作數年，1999年以個人名義創立設計師事務所。2011年獲頒義大利工業設計「黃金羅盤獎Compasso d’Oro」。
Pierre CharpinPierre Charpin (0)Pierre Charpin 於1962年出生於Saint-Mandé (Paris)。1990年代開始便全心投入設計領域。隨著經驗的累積與實務操作設計，他的創作天分漸漸被Post Design, Zanotta, Montina, Venini, La Manufacture Nationale de Sèvres等國際知名公司所發掘。2004以作品”Eau de Paris” 贏得了Société Anonyme de Gestion des Eaux de Paris (Paris Waterworks)舉辦的設計競賽。2005年巴黎家具展更獲選為年度創作者。他的許多作品現今被收藏在FNAC (National Foundation for Contemporary Art國家當代藝術基金會)、龐畢度藝術中心、巴黎裝飾藝術博物館。
Pierpaolo ZanchinPierpaolo Zanchin (1)Pierpaolo Zanchin1994年於Art Institute G. de Fabris取得建築與傢具文憑，1996年取得Scuola Italiana Design的工業設計文憑後，繼續攻讀碩士。1999年，Pierpaolo Zanchin以室內裝飾工作開始了他的職業生涯。2001年，他開始了自己的工業設計品牌，並與義大利Padua多家本地公司合作，項目涉及家具、燈飾、銀飾等不同領域。 2003年，他獲得了「Fusion Design Contest」第二名的獎項；同年他還以〝未來的淋浴空間〞(project Arcadia)，獲得了「Spazio Bagno 2003」大賽評委特殊提名。目前他仍定居並工作於Padua，並持續地與企業、專業工匠合作專案設計的活動。
Rodolfo DordoniRodolfo Dordoni (0)1954年出生於義大利米蘭的Rodolfo Dordoni，1979年從義大利的Polytechnic University of Milan畢業，隨即與義大利傢具大廠cappellini展開長期的合作關係；除了傢具設計外，Rodolfo Dordoni也擔任品牌形象及藝術總監，與許多知名品牌進行合作，設計了眾多的工業產品，從傢具、燈具、餐具到藝術品等。

另外，擁有建築背景的Rodolfo Dordoni也跨足商業空間的規劃，包括博物館、商店、辦公事、餐廳、私人別墅等；值得一提的是，他與時尚品牌Dolce & Gabbana開始於1995年的合作，設計了Dolce & Gabbana位於米蘭的總部與世界各地的專賣店。2005年，Rodolfo Dordoni與Alessadro Acerbi以及Luca Zaniboni共同設立Dordoni建築師事務所，專門提供建築規劃以及室內設計等服務。
Rodrigo TorresRodrigo Torres (0)1976年出生於哥倫比亞，曾在都靈歐洲設計學院擔任教授，其作品經常刊登於歐洲、亞洲和美洲的重點雜誌。
Ron AradRon Arad (0)1951年，Ron Arad於出生於以色列的特拉維夫，畢業自耶路撒冷藝術學院。早期Ron Arad以製作金屬材質的有趣傢具而聞名，特別是造型華麗的扶手椅，其中以Well Tempered 椅子為最具代表的作品。Ron Arad擅長利用金屬、玻璃等特殊材料，結合高科技的技術，運用在傢具設計上；他的作品充滿創造性、獨特性和趣味性，不受材質和傳統技法所限制，每件傢具作品強調功能性，還帶著強烈的活力和張力。Ron Arad在1994年成立工作室後，陸續為世界知名傢具品牌設計產品，例如 Kartell、Vitra、Moroso、Alessi等。
Satyendra Pakhalè (0)Satyendra Pakhalè 1967年出生於印度，不過他成長於瑞士和荷蘭，並於瑞士修習產品設計。他在任職於Philips Design、Frog Design後，於荷蘭阿姆斯特丹成立了個人工作室。被稱為是「文化游牧人」的Satyendra Pakhalè，作品融合印度、瑞士和荷蘭三地的文化風格，並擅長將文化、藝術、科技、功能和娛樂等元素融合，傳達「一體化」的訊息，被譽為當今最具影響力的設計師之一。他的作品典藏於阿姆斯特丹市立博物館與巴黎龐畢度中心等機構。
Shiro KuramataShiro Kuramata (0)Shiro Kuramata為日本工業設計大師，1934年出生於東京，1965年在東京設立 Kuramata 設計工作室，知名設計師三宅一生及東大學者松井孝典為其好友，於1991年病逝於東京。Shiro Kuramata將抽象和極簡主義的元素引進到包浩斯現代主義中，並且融合他的東方文化觀點，再加上帶點超現實的藝術家風格，造就作品獨特簡約的美感。Kuramata的設計保有日本美學傳統，並創新使用了新的材料，作品散發出種濃厚的超現實跟極簡派藝術家的理想感。另外，他對日本設計界也留下相當深厚的影響，作品至今仍有多款分別收藏在巴黎裝飾藝術博物館、紐約 MOMA 博物館及日本 Toyama現代藝術博物館。
Studio Cappellini (0)Studio Cappellini創立之初，主要在工廠內做產品研究和設計，此團隊以建築師Giulio Cappellini為首，將產品屬性設定為「長時間銷售」，突破傳統對於潮流和時間的考量，提出一個對品牌哲學的新概念。Studio Cappellini在產品設計領域上累積了長達25年的實際經驗，並將品牌成功地傳達給顧客。
Todd BracherTodd Bracher (0)Todd Bracher 1974年出生於紐約，為「Todd Bracher Studio」的創始人，現在在紐約、哥本哈根、米蘭、巴黎以及倫敦工作，他與許多知名品牌合作，包括傢具及室內設計。他曾被NY Daily News選為「America’s Next Great Designer」，另外，他也曾經擔任Georg Jensen的創意總監。
Tom DixonTom Dixon (0)Tom Dixon 1959年出生於突尼西亞，四歲時與父母移居倫敦，未曾受過正統藝術設計教育的他，早期靠著自學的焊接技術嘗試實驗性創作，曾經以龐克樂團活動的他，也將後龐克精神反映在作品上。他的創作理念著重在深究物體構造組織，對於內部骨骼結構的興趣大於外表。被稱為是「Vertebrate Designer（脊椎動物設計師）」。他不受限於材質的既有形象，不斷嘗試新的技術與新的材質，形成有如雕塑家般的設計風格。

Tom Dixon於1990年代初期成立自己的公司，包括Space Studio及Eurolounge，並提供客製化的服務；1989年，Tom Dixon和義大利傢具製造商cappellini合作，首度發表了著名的 S-CHAIR，以天然柳枝編織出優雅流線的外型，被倫敦V&A和紐約MoMA美術館收藏展覽。而他的個人工作室 Space 也在 1991 年轉型為設計辦公室。接著在2001年與合夥人David Begg共同成立「Tom Dixon」品牌，生產販售自己設計的產品，並開始跨足許多知名品牌，例如Lacoste、Swarovski等等。

Tom Dixon對設計充滿熱忱，同時樂於提攜後進，為許多年輕設計師提供充足的支持與鼓勵，包括法國設計師Bouroullec兄弟。Tom Dixon將創意、設計與商業成功地結合，成為在藝術與生活間遊走的的一代設計大師。
Tito AgnoliTito Agnoli (0)Tito Agnoli於1931年生於秘魯利馬，因為對於工業設計充滿興趣，畢業後即開始從事相關設計工作，其間任教於Lissone專業學校，並特別投入在傢俱工業，材料使用和結構技術的利用等技術性較高的領域，而這些經驗對於Tito之後的設計也幫助甚多。Tito的作品不斷在國際上獲得好評，與馬緹歐葛雷希公司合作創造了一系列名為CORIUM作品，例如：小扶椅，小沙發，沙發和扶椅等。
Toan NguyenToan Nguyen (0)1969年出生於法國巴黎，越南裔法國籍，姓阮。1995年畢業於法國國立高等工業設計學院 École Nationale Supérieure de Création Industrielle (ENSCI – Les Ateliers)。2008年於義大利米蘭開設個人工作室Toan Nguyen Studio。早期曾與Antonio Citterio合作幫B&B Italia、Flos、Kartell、Vitra等廠牌設計產品。以個人名義開設工作室後，客戶則延伸至Dedon、Fendi Casa、Gruppo Industriale Busnelli、Lema、 Moroso、Walter Knoll等家具公司。幫Walter Knoll設計的Bellow系列曾於2010年獲得紅點設計獎。
Umberto AsnagoUmberto Asnago (0)Umbergo Asnago 1949年出生於義大利北部的城鎮Barlassina。1968年，在取得學士學位之後，便進入家具製造商Giorgetti，後來成為該製造商的研發部門總監。具有各領域專業經驗的他，2011年Umbergo Asnago幫Busnelli設計了Décor系列的Florence辦公桌椅與Sunny邊桌。
Werner AisslingerWerner Aisslinger (0)Wemer Aisslinger，1964年生於柏林，畢業於柏林藝術學院(現為柏林藝術大學)，畢業後以自由創作者的身份在倫敦、米蘭等地與Jasper Morrison、Studio de Lucchi等不同的設計公司合作，1993年於柏林成立Aisslinger Studio，開發屬於自己品牌的諸多設計產品。

自1994年至2005間曾擔任過柏林藝術學院訪問教授、芬蘭Lahti設計學院的客座教授、德國卡斯魯爾造形藝術學院商設系正教授等學術職，2006年起任職Bremerhaven設計工作室計劃總監，並成為在設計界非常著名之Raymond Loewy基金會董事會的成員。

Aisslilnger的作品簡潔、適度、有恰好的控制力，細節中蘊含著美感，曾經因為許多不同的產品設計而獲得許多設計界的大獎，除了是Essen的Red Dot大獎的常客(獲獎設計包括loop、cube、plus unit、X-table)之外，不管是倫敦的FX大獎、米蘭的Compasso `d Oro-selection、甚至是巴黎的Selection Centre Georges Pompidou等一些國際上與設計相關的重要獎項，幾乎都對Aisslinger的作品給予好評。
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July 17 14弘第廚藝教室第二季《餐與酒的絕妙搭配》
弘第第二季廚藝教室在七月圓滿落幕了！回顧第一季廚藝教室，Jimmy與一群喜愛手做美食的貴婦們一起度過一個美好的午後，第二季的廚藝教室也沒忘記邀請除了懂得品嘗，對洗手作羹湯這件事也有濃厚興趣的男士貴賓們，此次邀請到美女主廚Amber Lin和品酒師Steve，一起享受餐與酒的絕妙搭配。

Amber爽朗有朝氣的招呼過後，很快讓與會的男士們卸除拘謹的表情。在Amber活潑熱情的互動中，氣氛開始活絡起來，對現場的設備、教學內容無一不充滿興趣！Steve也預告在烹飪教學過程中，將穿插挑酒、賞酒、品酒的知識分享，讓與會貴賓更期待這場美酒佳餚的教學體驗。

配合現場bulthaup廚房的電器設備，Amber設計了三道菜單－松露蘑菇馬鈴薯濃湯、地中海香烤鮮魚配夏季綜合時疏、蜜香紅茶蒸布丁。此次烹煮主要的秘訣在於橄欖油，過程中，Amber不只一一示範料步驟，還分享許多將橄欖油入菜，以及挑選橄欖油的秘訣，將健康飲食的觀念導入；Steve在三道菜的備料過程中，分別介紹了三支義大利紅酒、白酒以及氣泡酒，也分享義大利的日常飲酒文化、讓大家了解如何在西餐與中餐合宜的搭配葡萄酒，為這場教學更添豐富！（想更了解步驟，在弘第八月號電子報看得到喔！）過程中，男士們相當熱情的輪流當Amber的助手，而其餘的人也沒閒著，除了嘴巴嚼著聊著喝著，手上也忙著筆記，把學得的技巧一一記入，眼耳口鼻手全都用上了。五感教學體驗，在對bulthaup廚房的讚嘆以及朗朗上口的「Cin Cin」聲(義大利語乾杯的意思)中圓滿結束。

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May 27 14弘第Home Deluxe X Burberry春夏新品預覽暨下午茶會
每年的五月，是名副其實寵愛女性的美麗月份。弘第Home Deluxe此次與英國時裝品牌Burberry共同合作，邀請貴賓們一起來欣賞以及試穿2014年春夏最新的單品。

為求此次活動能達到盡善盡美，弘第與Burberry籌措將近一個月的時間，來回討論、排演，整體的美感發揮至極大值。現場特別圍起一個獨立舒適的更衣空間，將Burberry的展間在弘第精美呈現。活動特別選在弘第C+舉辦，除了環境及設備皆頂級之外，更是一個極具隱密，只有受邀的賓客才能入內的私人空間，以期能帶給賓客不只是像家的舒適自在，更有呵護至上的尊寵！

活動開始，首先帶賓客們重溫今年四月Burberry在上海舉辦的大型時裝秀，透過現場的投螢幕及音響設備，彷彿親臨現場，甚至比身在上海時裝秀中更能近距離觀賞。而Burberry風衣也是活動主軸之一，不僅分享風衣的穿搭方式，與會的貴賓也紛紛上前當模特兒，示範風衣穿搭以及試穿時裝，搭配周邊配件如墨鏡、手袋，儼然一場私家試穿會。現場備有精緻新鮮的下午茶，讓貴賓們來到弘第C+不只是品茶品衣，更是品生活。

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May 27 14弘第第一季廚藝教室開課囉
弘第廚藝教室開課！弘第與知名食物造型師Jimmy阮一同為貴賓們設計一份地中海式春夏輕食菜單，讓上課的貴賓們不只能一人搞定全家人的口胃，還能優雅上菜！

此次邀請了十位貴賓來到弘第C+，一字排開坐在中島前方，小班制的教學讓人格外輕鬆，配合Jimmy幽默又專業的教學，賓客們與廚師在談笑間舉手發問、手寫筆記，甚至直接與Jimmy一起洗手親做。

第一道前菜，以魚骨加入月桂葉熬煮高湯，簡單幾道手續放入蒸爐，不用多久就完成外型好看，口味清爽的茴香蒸煮包心菜鮭魚捲。松露奶油櫛瓜湯只要備好幾項簡單又新鮮的洋蔥、櫛瓜和馬鈴薯，切成丁，加入橄欖油與高湯一起用小火燉煮，此時便能在旁邊準備主餐－嫩煎雞胸肉佐迷迭香美乃滋，不用特殊技巧，一樣能用最簡單的方式吃出健康美味！

貴賓們一邊認真聽講，一邊品嘗Jimmy現場的教學示範料理，貴賓們無一不驚喜，不僅學到了整套全餐的食譜，更增加了不少挑選食材的小撇步與做菜小技巧。

弘第除了身為頂級廚具代理商，更致力於將各種類型的生活美學與賓客們一起分享與體驗。在弘第C+，我們也舉辦過許多大小優質的活動，在未來，我們更期許每一季能夠邀請不同的廚師，與我們的貴賓一同歡樂學習，優雅做菜。


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May 27 14德國頂級廚具LEICHT，門市現貨Versailles de Luxe奢華特賣2折起
中世紀的奢華古典風格搭配米色系的門板，使華麗磅礡的氛圍多了一份優雅。細緻的線板環繞整體廚具面板，雕花的呈現更為畫龍點睛，加上櫃體上層的花紋綴飾，讓Versailles de luxe表現的有如精緻藝術品般珍貴。其所有線板皆為純手工的雕刻製作呈現，再以仿舊手法處理帶出歷史感，讓廚具有如古董傢具般，呈現古典巴洛克的奢華視覺效果。

極具戲劇張力的設計美感，同時展現出德國工藝品質的精湛演繹；純手工金漆描繪出整套廚房的立體感，與仿古色澤的金屬圓把手在細節處理上帶出精緻氛圍。檯面的石英石也配置了和廚具風格一樣的米色調，與中島更融為一體。其檯面表面為手工刨製的皮紋面，呼應了雕花與線板，對稱了整體感。在收納功能方面，除了基本收納功能外，中島的四邊角落和櫃體邊尺寸較寬的線板，不僅為裝飾元素，就像羅馬柱般的氣勢凌人，內部更具有充分的收納空間。
Jan 8 14弘第傢具cappellini、Busnelli等七大品牌，現貨特賣3折起
【涼夏特惠 現貨特賣】
弘第傢具cappellini、Busnelli等七大品牌  現貨特賣3折起

2008年弘第跨足傢具，今年即將邁入第6個年頭，為感謝舊雨新知長久以來的支持，將舉行早春特賣門市出清活動，品牌包含cappellini、Busnelli、BPA、L’ORIGINE、DETTAGLI、LEUCOS、MERIDIANI等，經典限量單椅、沙發與燈具、傢飾品全面最低3折起，歡迎一同來門市參觀。



地點：台北市松山區長春路451號B1
電話：02-2546-5300
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