A.G. FronzoniA.G. Fronzoni (0)1923年,A.G. Fronzoni出生於義大利Pistoia,在戰後時代來到了米蘭。他致力於透過對具體內容的溝通,並秉持其觀點,"我們必須著眼於基本的事物上,才能除去多餘的影響與無用花俏的繁複設計,並且在數理基本概念、基本思路與基礎結構上好好思索計畫,同時必須要盡量避免浪費和過剩。"他相當地活耀在室內設計、產品設計、圖像設計、服飾、展覽裝置藝術品與雜誌編寫的領域上,例如Punta和Casabella等雜誌。

1949年,他開始他的教職生涯,從米蘭的Umanitaria學校、Monza藝術學院和米蘭視覺傳達學院等知名學院,教學時間長達20年。他的教學為兩年一次:內容從如何做家具到了解建築;主要教學方針就是從工作中學習。他個人也曾在布爾諾、布宜諾斯艾利斯、里昂、米蘭、紐約等地發表過個展,現在,他的許多圖像作品被世界各地知名的博物館所收藏。
Adam GoodrumAdam Goodrum (0)Adam Goodrum在1972年出生於澳洲,畢業於工業設計系。除了擁有大量產品設計的經驗外,也致力於塗料、材質的表現及研究。2004年,他贏得Bombay Sapphire Design Discovery Award大獎,並於次年首次在米蘭家具展發表作品,這也立即讓他獲得與世界知名品牌合作的機會,並成功地打入市場。
Alessandro MendiniAlessandro Mendini (0)Alessandro Mendini,1931年出生於義大利,為義大利國寶級設計大師,是位哲學建築師,也是位工業界的巨匠,畢生專注研究新現代與當代設計,包含傢具與環境設計,除此之外,他還指導發行過Casabella、Modo和Domus雜誌,世界各地不同語言的專欄都報導過他的作品與設計工作室〝Atelier Mendini〞。

他曾合作的對象有:Alessi、cappellini、Philips、Swarovski和Swatch等等,創作出許多世界知名的當代設計代表作。Alessandro Mendini以擅於改造經典設計而聞名全球,他的作品常會將抽象的圖案符號放在作品的外觀上,以所謂「Re-design」的觀念來強調情感設計。他也是少數兼有設計理論與實踐的大師,更曾因其理論與裝飾的研究獲得義大利金圓規獎。他曾說過:「作品若要能夠展現生命的律動與凜然的氣質,那麼,支配作品的必定是作者內在之一股強烈自我批判的內省精神。」
Andrea LucatelloAndrea Lucatello (26)Andrea Lucatello,1968生於Treviso,現職為工業設計師。還很年輕的時候,就有相當純熟且令人印象深刻的專業表現,利用創造力和專業的工藝技術表現的非常傑出,且也不斷的累積經驗,在材料的表現、室內設計和船艇的領域上更是特別卓越。他目前替許多企業及設計公司擔任室內設計及企業形象做設計,從發想構圖設計到成品技術製作皆一手包辦。他的作品總是令人驚艷,為產品賦予豐富的生命力,總是呈現出個性鮮明和前衛的多樣風格。2004年,他獲得"SKYLAB"的特殊表楊,分別以2000年的“ORIGAMI"和2001年的“WING CHAIR"、“LETTO RIALTO"獲得殊榮。更在2001年的國際椅展中獲得“TOP TEN 2001”前十名的最高殊榮。
Bruno Fattorini and PartnersBruno Fattorini and Partners (0)Bruno Fattorini and Partners 於2009年在義大利米蘭成立,由知名傢具製造商MDF Italia的創始人兼設計師Bruno Fattorini以及工業視覺設計師Robin Rizzini組成,而此合作最初的動機在於:提供傢具產業所需的專業知識,包括傢具設計的概念或企業經營的學問,並以Bruno Fattorini在傢具業所累積的實務經驗作為基礎,提供客戶完善的解決方案;另外,身為設計師的一員,Bruno Fattorini把資源投注在設計新產品上,並親自進行產品原型的製造。

Bruno Fattorini and Partners的設計靈感同時來自於美學思維與實務經驗,並致力於讓產品維持高辨識度以及創造企業價值;同時,也不斷嘗試實驗性的設計,創造獨一無二的品牌精神。
Busnelli_LabBusnelli_Lab (0)Busnelli_Lab(Centro Studi & Ricerche)為Busnelli重要的品牌資產,他的角色不僅是學術與研究中心,同時也是Busnelli的創意實驗中心;Busnelli以此為基礎,與許多知名的專業建築師和設計師合作,生產了許多兼具創新外型、耐用材質與多元結構的作品,不斷為設計史寫下嶄新的頁面,例如1970年所設計的Fiocco和Libro椅,皆已成為紐約現代藝術博物館的永久珍藏。
Barber OsgerbyBarber Osgerby (0)Barber Osgerby由 Edward Barber與 Jay Osgerby所組成,兩位皆於1969年出生在英國,同時為倫敦皇家藝術學校的同學;1996年開始,他們成為了設計伙伴-成立了Barber Osgerby 工作室;隔年,與傢具名廠cappellini的合作使他們逐漸開始在業界嶄露頭角。

他們的設計作品強調使用習慣與機能、材質與形式的平衡,同時,擁有建築系專業背景的他們也擅長創造簡單而有力的線條。擔任2012倫敦奧運聖火設計的他們,曾合作的品牌包cappellini、MAGIS、VITRA 等,作品也被紐約MoMA 博物館、倫敦V&A 博物館等珍藏。
Bouroullec -- Ronan& ErwanBouroullec -- Ronan& Erwan (0)70年代出生在法國的Bouroullec兄弟Ronan和Erwan,於2000年首次與Issey Miyake進行合作,使得他們開始非常注重設計。在幾年內,他們也出版了兩本書,分別是「Catalogue de Raison」以及「2003 Phaidon issue」,內容網羅了他們所有案子的精美照片。1999年他們獲得紐約的最佳新進設計師獎項,被譽為歐洲設計界的兩顆新星,與最具潛力的工業設計師,成為自1980年代Philippe Starck以來,法國最傑出的設計師之一。

Ronan和Erwan的設計作品活躍、耀眼、詩意且有熱情,他們的創意是「細微的建築」,擁有不同功能和應用,甚至讓被放置的地方更加有個性且獨特。Bouroullec兄弟的設計理念,在於所設計出的物品,能讓使用者隨意決定如何使用、如何擺設。他們的設計簡單易懂、強調功能又令人驚喜。所設計的物品除了實用之外,也為使用者帶來新的美感經驗。
Carlo ColomboCarlo Colombo (0)Carlo Colombo於1993年畢業於米蘭後,便立即受到大利傢具大廠 Cappellini 的邀約,設計了知名的 Archimede 床款與 Zigo Zago 地毯;而Carlo Colombo除了設計師兼具傢俱品牌顧問的角色外,同時也參與了許多公共或私人空間的重整規劃,例如香港的 Louvre Gallery 設計案便獲得相當的迴響與好評;現今 Carlo Colombo 應邀為許多知名家具大廠如 Moroso、Poliform、Varenna、Poltrona Frau 與 Flou 等設計多款極具代表性的傢具;2004年,他獲得日本年度最佳設計師大獎。

Carlo Colombo的設計風格時尚又輕巧,並對簡單純粹的材質充滿興趣,例如玻璃、石材、木材等。他的作品既強調精確的設計,同時也關注細節的質感。
Castello Lagravinese (0)Castello Lagravinese是由Alessandro Castello與Maria Antonietta Lagravinese組成的設計雙人組,兩人在米蘭攻讀設計和建築時相識,並於2008年創立Onlymited這個品牌,共同擔任藝術總監;除此之外,也與各大傢具製造商合作,發表當代及古典風格的作品。

2010年,Castello Lagravinese與義大利傢具品牌Busnelli合作,設計出令人為之驚艷的Bohémien沙發、扶手椅以及腳凳等一系列產品,另外也設計了Swing沙發系列,這兩款作品在市場上皆大受好評。接著,從2010年11月開始,Castello Lagravinese成為Busnelli古典系列Citazioni的藝術總監,並於2011年6月推出古典系列新品。
Christophe Pillet (1)Christophe Pillet,1959年出生於法國,1985年畢業於法國Nice裝置藝術學院,並於隔年畢業於義大利著名設計學院米蘭Domus學院並獲得碩士學位。他和Martine Bedin (Martine曾是八十年代初盛行一時的義大利設計團體“Memphis”中的一員) 一起工作了兩年;並於1988-1993年Christophe Pillet和Phillippe Starck在巴黎合作五年之久,這兩位設計界大師無疑對Christophe Pillet產生了莫大的影響。

1993年起,Christophe Pillet開始獨立創作。設計風格以質樸簡潔見長的他,之後開始嘗試多方面的設計領域,不論是在建築、室內設計或是他所專長的傢具燈飾設計領域,都有相當亮眼的成果。與他合作的知名品牌包含:cappellini、Edra、Lacoste、Lancôme、LORÉAL、Renault、Shiseido、Trussardi、Whirlpool...等。
Claesson Koivisto RuneClaesson Koivisto Rune (0)瑞典斯德哥爾摩建築團隊Claesson Koivisto Rune(簡稱CKR)成立於1995年,秉持北歐人嘗試跨領域挑戰的精神傳統,CKR不僅是一支建築專業的執業團隊,更將其專業與美學精神落實至傢具與產品設計的領域中。2004年,他們成為第一個受邀參加威尼斯雙年展的瑞典設計品牌。他們的作品涉及各種不同的領域,從珠寶飾品、生活用品一直到大型建案,都可以見到他們的設計,且範圍涵蓋世界各地。

CKR縮寫自Marten Claesson、Eero Koivisto與Ola Rune三位核心成員的姓名字母開頭,三人相識於1994年,當時他們共同在瑞典國立藝術與設計學院攻讀藝術碩士,而Marten Claesson與Eero Koivisto也是紐約帕森設計學院時期的同窗好友;三位志同道合的朋友成立CKR時,便將團隊定位為全方位的設計團隊,不限於承接空間業務,他們深信,無論是空間或產品設計,均需透過一次又一次的推演與概念發展的過程,逐漸累積具有深度的演化歷程。他們重視與客戶的討論交流,並相信豐富的旅行經驗以及與不同文化背景的人們互動的過程對其設計構想的發展具有關鍵性的幫助。
Claudio SilvestrinClaudio Silvestrin (0)Claudio Silvestrin出生於1954年,就讀米蘭的A.G. Fronzoni school,接著在倫敦工作。他的作品橫跨產品設計、商業空間、博物館、藝廊,並且幫Armani、Calvin Klein和cappellini做設計。他的設計風格精準但不極端,現代但永恆,他認為極簡主義並不是一個風格,而是面對吵雜和失序的強烈反應方式;他的作品不被時間束縛、高尚、走在潮流前端、智慧和寧靜,同時細心注意每個細節以達完美。
David TrubridgeDavid Trubridge (0)英國設計師,1972年畢業於Naval Architecture建築學校。1981年,他賣掉所有東西,與家人搭乘遊艇環遊世界,經過加勒比海、大西洋,最後到了紐西蘭,並定居於此。經過他的旅行與朋友啟發,他開始從事傢具設計,因此,他有許多作品概念都來自於紐西蘭毛利人所使用的獨木舟:輕薄與可彎曲架構。

Trubridge透過他的作品傳達他對於大自然的看法,以及他對於原始材質:木頭、石頭的研究;他的作品結合了高超的手工藝、雕刻手法與電腦設計技術,為紐西蘭最知名的傢具設計師;他的作品在世界各地展出,同時由cappellini等知名公司生產。
Doshi LevienDoshi Levien (0)位於英國倫敦的設計品牌Doshi Levien,由來自蘇格蘭埃爾金的Jonathan Levien和印度孟買的Nipa Doshi組成,同樣畢業於英國皇家藝術學院的兩人,既是設計工作上的夥伴,也是夫妻;2000年,Doshi Levien工作室在倫敦成立,從此,印度豐富的視覺和素材文化,與英國工業化的設計相互碰撞、交流,相異的文化背景在他們的作品上激盪出不同風格特色的火花,最著名的作品為Wallpaper Design Awards 2009的最佳沙發「My Beautiful Backside」。Doshi Levien象徵了文化的衝擊與融合,他們持續探索著工業設計和工藝、迷人的故事、以及彼此的文化,藉由每次出色的作品,彰顯彼此美麗動人的部分。
DrorDror (0)Dror Bershetrit從2002起,從事產品、建築和藝術領域的設計,並混合了他在荷蘭的Eindhoven設計學院所學到的技術以及在以色列的Tel Aviv藝術教育中心所養成的藝術品味。而現在,Studio Dror與許多國際知名品牌合作,例如Boffi、 Levis、 Surface Magazine、Swarovski跟Rosenthal,並在2006年獲得iF產品設計獎。
Emmanuel GallinaEmmanuel Gallina (2)法國設計師艾繆爾·加利那(Emmanuel Gallina)是米蘭理工大學設計學院設計管理碩士、藝術與時尚設計系教授,Progetti Srl, Omikron design & Covo Srl等公司設計顧問。他深信「簡約就是對複雜問題的解決方案」,與米蘭Antonio Citterio and Partners工作室合作,為B&B Italia, VITRA, KARTELL, FLOS等多家義大利頂級傢俱企業提供服務。
Enrico CesanaEnrico Cesana (0)生於1970年,Enrico Cesana 進入 Polytechnic University of Milan(米蘭理工大學)並在1997年畢業。

1998年到2004年之間,Enrico Cesana作為工業及室內設計師,累積了一些成功的工作經驗,有助於日後在設計上有更多的創新空間。

2005年,他在Lissone開了自己的一間公司,並開始致力於工業設計、傳媒以及建築。他的許多作品都顯示出他的才華。
Fabien BaronFabien Baron (0)Fabien Baron出生於法國,畢業於巴黎藝術學院,於1982 年移居紐約,並漸漸嶄露頭角,成為Vogue、Interview和Harpers Bazaar等雜誌的藝術總監;他自創的設計公司Baron & Baron以低調、極簡的風格著稱,與許多全球知名時尚品牌合作,如Prada、Calvin Klein、Armani、Valentino等。
Fabio NovembreFabio Novembre (0)Fabio Novembre 1966年出生於米蘭,自1992年開始從事建築設計,並且在一次又一次的作品中累積了許多名氣,包含餐廳、舞廳和商店等,以及他為cappellini設計的一系列特別的作品。近年的知名作品為Bisazza在紐約和柏林的Showroom,而這兩個作品所帶來的衝擊和迷人效果,彰顯了他勇於創新的風格。
François Azambourg (0)François Azambourg是法國現代室內設計運動的領導人之一。迷戀著〝light as material〞的思想,他創造了引人聯想和具魔力的作品,使用了特殊的技術和材質,讓他的作品同時擁有了強烈又靈巧的特色。例如,他為cappellini設計的座椅作品MR. BUGATTI,利用簡單的金屬元素,以發泡聚氨酯填充在皺摺的表面紋路裡面,所結合創造出無窮樂趣,引人注目。
Franco PoliFranco Poli (0)在1950年出生於義大利Padova小鎮 ,在藝術高中畢業後便進入國際藝術大學研習。1974年開始了他的設計師生涯,流轉於Florence、 Venice以及Verona。從1998年便定居在Verona。他極具個人特色的天分以及附有強烈好奇心,陪伴他在義大利設計圈裡走過了30年歲月。他那沒有盡頭的設計創作,在他的作品中,感受得到美感與工藝併存,追求經典永傳的不朽作品。
Giulio CappelliniGiulio Cappellini (0)來自米蘭的Giulio Cappellini從1979年開始投入設計建築的工作,致力於不斷復興的精神,經過多年之後,轉變成了全方位的設計師,當時他提出一個對當代設計的獨到見解,使名聲遠播全世界。身為義大利著名傢具製造商cappellini的創辦人,他的名字是美學藝術、實用家居和設計先驅的象徵;2004年,cappellini的公司併入Poltrona Frau集團後,他仍擔任cappellini創意總監,並於Poltrona Frau擔任策略委員之一。

他最為重要的成就是將cappellini推向全世界,成為最大的傢俱「Trend Setter」- 趨勢領導者。除此之外,他最大的興趣就是教書,他任教於米蘭建築大學、Domus藝術學院和世界各地等學術機構。Giulio Cappellini不僅是一位享譽國際的建築師、藝術總監,還是國際設計新銳的伯樂,他發掘了許多當年還是年輕設計師的當代大師,例如Tom Dixon、Marc Newson、Marcel Wanders、Jasper Morrison等。
Giuseppe ViganoGiuseppe Vigano (13)Giuseppe Viganò從銷售和裝潢設計開始起步,在為最著名的裝飾展工作時,逐漸意識到最終消費者的需求和品味。成為藝術總監後,開始專門負責展示空間的布置以及企業和產品的選擇。這種職業上的提升使他更深入地了解市場,並在1988年開設了自己的設計工作室,從事工業設計。他與很多品牌都有合作,為他們設計產品、品牌形象和宣傳,如Alifax、 Arflex、Bonacina Pierantonio、Bonaldo、Confalonieri maniglie、Frighetto、 Lema、Misuraemme、Porada、Rivolta 和 la pelle等。
Ineke HansIneke Hans (0)Ineke Hans出生於1966年的荷蘭,1995年畢業於倫敦皇家學院(Royal College of Art ),之後,Inke Hans為一些商品和環境做設計,並於1998年在荷蘭開辦了自己的設計工作室INEKEHANS/ARNHEM。

Ineke Hans的創作領域涵蓋傢具、珠寶、家居以及建築設計;著名的作品是可回收塑膠傢具和黑色兒童系列。
Jasper MorrisonJasper Morrison (0)Jasper Morrison 1959年出生於英國倫敦,畢業於Royal College of Art英國皇家藝術學院,並於1986年成立第一間設計工作室。為目前全球最具影響力的工業設計師之一,以營造低調優雅、比例完美、細膩工藝的設計著稱。

1992年,他與James Irvine共同策劃推出Progetto Oggetto — 以年輕歐洲設計師設計為主的傢具和家用品,並與義大利傢具品牌cappellini合作推出,從此之後便建立起緊密的合作關係。現在,他分別在倫敦與巴黎與高知名度品牌公司合作,諸如:Cappellini、Alessi、Cannon、Samsung、 Sony、Muji等。他在2001年得到皇家工業設計師(Royal Designer for Industry, RDI)的殊榮。

Jasper Morrison以簡潔的理性主義將物品還原到基本的元素,所設計的居家用品以整齊規律和低調樸實為特色,沒有過多的浮誇裝飾,卻總能以其獨特魅力吸引人目光,同時彰顯了產品的實用性。
Jean-Marie MassaudJean-Marie Massaud (8)1966年,Jean-Marie Massaud出生於法國圖盧茲,1990年畢業於法國國立工業設計高等學院ENSCI,他忠於直覺,追求簡潔、簡化和輕巧的設計理念,人文與自然環境是他的創作核心,同時在每件作品中都滲透進生活的經歷和對社會的責任感。

許多方面的設計領域他都涉足過,包括傢具、工業產品、設備裝置等。在2000年,Jean-Marie Massaud 成立了Massaud工作室,將設計版圖擴展到建築領域上。而與他合作過的品牌包括B&B Italia、Chanel、Nike、cappellini等。
Leonardo TalaricoLeonardo Talarico (0)Leonardo Talarico出生於1988年,為新銳義大利設計師,不論是對於產品、展覽或是活動,他在設計過程中總是將產品的可行性作為主要考量。而近期他的作品有2009年米蘭傢具展的「Alcantara Design Museum」以及2011cappellini的新品「KOBE」等,並且獲得廣大的迴響。
Lloyd SchwanLloyd Schwan (0)Lloyd Schwan於1955出生在美國芝加哥,畢業於Chicago Art Institute。與妻子Lyn Godley皆為美國知名設計師,在色彩還不是設計趨勢的年代,他便以使用大量顏色設計而聞名。1988年,他第一次在米蘭發表了有趣且具功能性的作品,同時,致力於讓美國設計傢具普遍化。1998年,他在紐約成立Lloyd Schwan Design,而他的作品也被博物館收藏,例如:丹佛美術館、紐約藝術設計博物館和MOMA。
Marc NewsonMarc Newson (0)Marc Newson是當代最著名的設計師之一。工作範圍橫跨家具、空間設計、交通工具、餐館、服飾、私人與商業客機,客戶遍及歐洲、北美洲、亞洲。另外,他也是首位以設計師身分成功打入演藝圈的代表,他的作品被運用在Madonna的音樂錄影帶和Austin Powers的電影中。1998年Newson所設計的限量版Lockheed Lounge躺椅,於2009年倫敦的拍賣會創下藝術設計品最高金額,約160萬美元(折合台幣約5千萬元)。

來自澳洲的Marc Newson曾旅居於東京、巴黎、倫敦等地工作,這些豐富了他在設計上的多元靈感,許多國際級博物館也相繼收藏Marc Newson作品,包括紐約當代藝術博物館、倫敦設計博物館、德國Vitra博物館等。
Marcel WandersMarcel Wanders (7)Marcel Wanders,1963年出生於荷蘭Boxtel,2000年創立了傢具品牌moooi,由荷蘭文mooi漂亮一詞而來,多了一個o,是他渴望追求比美更美,藉由「漂亮」的設計讓你心情亮麗起來。讓人眼睛為之一亮的設計感,向來是Marcel Wanders的風格,他擅長將某些元素廣泛地運用於不同的產品,例如金色、人面標誌、古典角柱、古典花紋,而這些元素有如藤蔓般,從地毯一路生長蔓延至椅子、燈具等。

除了自己的創作,跨界合作也讓Marcel Wanders展露鋒芒,義大利傢具大廠Kartell、法國百年銀器名廠Christofle、甚至運動品牌Puma都曾與他合作,推出搶眼又具話題的作品。
Martin VallinMartin Vallin (0)1977年,Martin Vallin出生並成長在瑞典和丹麥的邊界,這樣的環境讓他學習到了兩個設計國度的長處-傳統的丹麥設計和理性的瑞典方法。他現在依舊生活在瑞典的Malmo,並每日穿梭於丹麥。他從哥本哈根的丹麥設計學院取得傢具及空間設計碩士,並連續三年代表學校參加了斯德哥爾摩傢具展,而他成名的契機是與cappellini合作參加2010的米蘭傢具展。

Martin Vallin不斷學習並嘗試新的事物,並保持開放的心胸,以童趣的觀點將各式各樣的想法轉化成有趣的作品,他說:任何事物都可以成為一個靈感,為每件作品增添火花,並付予他們「生命」。
Massimiliano AdamiMassimiliano Adami (0)Massimiliano Adami 1969年出生於義大利的Monza,是當今義大利設計師中大放異彩的其中之一。他畢業於義大利的Monza藝術學院,隨後在米蘭理工大學就讀。Adami具備了各種不同領域的專業知識,並且累積了自身以及參與品牌設計的經驗。他也在Salone Satellite以及紐約的Moss Galery展示他嘗試在回收利用以及建設性的研究上取得平衡點的作品系列。
Michael YoungMichael Young (0)Michael Young 1966年生於英國 Sunderland,於 Kingston大學主修傢具和產品設計,英國的教育背景給予他自由的創造與思維模式。他曾經在Tom Dixon位於倫敦的工作室Space工作。1992 年,他的軟鋼編織作品一推出,就被龐比度藝術中心、羅浮宮等收藏;而他為日本 E&Y 設計的傢具系列,不但被視為創造了設計界的嶄新語言,也被德國慕尼黑博物館、倫敦博物館列入收藏。

另外,他在比利時首都布魯塞爾和冰島首都雷克雅維克成立了自己的工作室,並於安特衛普、柏林和台北等地從事室內設計工作。他的作品看似嚴謹,但其輪廓線條、顏色和造型又帶有幽默性。
Marc SadlerMarc Sadler (0)Marc Sadler,一位法國公民出生於澳洲,在歐洲、北美以及亞洲有多年的生活及工作經驗。現今居住於米蘭,在一家專司傢俱、燈具等居家產品的公司擔任顧問。在六十年代末,他以卓越超前的眼光完成論文,1968年畢業於巴黎ENSAD。
七十年代初,他是第一位用熱塑材料完善了滑雪靴的設計,繼而得到專利,在世界廣泛的銷售。他的作品已經贏得了許多國際性的設計大獎。
Nendo (Oki Sato)Nendo (Oki Sato) (0)日本設計師Oki Sato 1977年出生於加拿大,1997年創立了Nendo的前身。2000年從早稻田大學畢業,並拿下稻門建築會賞;2002年從早稻田大學建築所取得碩士學位,正式創立了Nendo Studio。創立初期,在建築領域耕耘,而後設計領域漸廣,開始發展到產品設計及平面設計方面,受到更多人的關注。現今跨足建築、室內設計、傢俱設計、產品設計、視覺包裝等不同領域;客戶包括各大知名廠牌,如Cappellini、Lexus、Kenzo等等。

自2003 獲米蘭國際家具展Design Report特別獎之後,Nendo的作品開始每年頻頻獲獎,也受到全球設計界的注目,客戶更遍及日本及歐洲。Elle Deco雜誌亦選出Oki Sato為「當紅熱門設計新人」第一名,也曾獲得米蘭「Design Report特別獎」、「JIDA 30歲以下的設計師競賽」、「JCD新人獎」與「Good Design獎」等眾多重要設計獎項,被認為是最具潛力且已有成功作品的跨領域年輕設計師。

Nendo在日文的詞意為〝黏土〞,意味著自由、彈性、可以隨意調整,這正是Nendo Studio的設計精神,同時,Nendo自詡為解決方案設計高手,要讓每一個設計專案走出不一樣的獨特風格。
Oriano FavarettoOriano Favaretto (14)Oriano Favaretto於1956年出生於義大利威尼托大區的特雷維索(Treviso)。從威尼斯藝術學院取得碩士學位後,在威尼托大區內展開他的事業。懷著對穆拉諾手工玻璃的熱誠與知識技術,Favaretto得以與穆拉諾玻璃工坊Fucina degli Angeli合作,更分別在1987年與1992年獲得由穆拉諾島上的玻璃學校頒發「Premio Murano穆拉諾玻璃獎」的殊榮。
Patrick NorguetPatrick Norguet (0)法國設計師Patrick Norguet與時尚圈淵源甚深,曾經和Louis Vuitton、Lanvin、Guerlain、Christian Dior合作過,同時從事工業和室內設計,也幫Van Cleef和Renault辦過展覽。他屬於近國際舞台上有名的〝French touch〞的年代;他的設計完美地詮釋cappellini對於時尚與設計的結合概念,進而發表出許多作品出來,不斷地創新但仍保持最原始的單純。

Patrick Norguet自1997年便為人們帶來不少透過物體的動感來延伸空間的作品 。從1997到1999年,Patrick Norguet即著手負責著名品牌 Louis Vuitton的所有櫥窗陳列設計及其商業推廣活動的場地佈景設計。

隨後相繼為更多的品牌做設計,如Yves Saint Laurent、Christian Dior、Lanvin、Martine Sitbon、Guerlain等,Patrick Norguet善於嘗試把材料特殊處理之後結合自己的設計給傢具或飾品帶來新意,其作品深受法國及世界時尚界一致推崇。
Piero LissoniPiero Lissoni (0)全世界知名設計師之一的Piero Lissoni,代表的是時尚與品味。從平面、工業設計、室內設計到建築等領域,處處可見他蹤影,其影響無遠弗屆;他是一位設計師,也是圖形藝術家。自1977年開始在米蘭G14工作室工作至1984年。在這期間,他從事過的案子有圖像、形象策劃、室內裝飾、設計和藝術指導。1984後,他在米蘭的大型設計公司幫助世界各地品牌作過設計,作品遍及莫斯科、特拉维夫、曼谷、土耳其等國;而他與capellini愉快的合作也長達十年之久。
Patrick JouinPatrick Jouin (0)1967年出生於法國南特,1992年畢業於法國國立高等工業設計學院(ENSCI; École Nationale Supérieure de Création Industrielle)。畢業後曾於Philippe Starck旗下工作數年,1999年以個人名義創立設計師事務所。2011年獲頒義大利工業設計「黃金羅盤獎Compasso d’Oro」。
Pierre CharpinPierre Charpin (0)Pierre Charpin 於1962年出生於Saint-Mandé (Paris)。1990年代開始便全心投入設計領域。隨著經驗的累積與實務操作設計,他的創作天分漸漸被Post Design, Zanotta, Montina, Venini, La Manufacture Nationale de Sèvres等國際知名公司所發掘。2004以作品”Eau de Paris” 贏得了Société Anonyme de Gestion des Eaux de Paris (Paris Waterworks)舉辦的設計競賽。2005年巴黎家具展更獲選為年度創作者。他的許多作品現今被收藏在FNAC (National Foundation for Contemporary Art國家當代藝術基金會)、龐畢度藝術中心、巴黎裝飾藝術博物館。
Pierpaolo ZanchinPierpaolo Zanchin (2)Pierpaolo Zanchin1994年於Art Institute G. de Fabris取得建築與傢具文憑,1996年取得Scuola Italiana Design的工業設計文憑後,繼續攻讀碩士。1999年,Pierpaolo Zanchin以室內裝飾工作開始了他的職業生涯。2001年,他開始了自己的工業設計品牌,並與義大利Padua多家本地公司合作,項目涉及家具、燈飾、銀飾等不同領域。 2003年,他獲得了「Fusion Design Contest」第二名的獎項;同年他還以〝未來的淋浴空間〞(project Arcadia),獲得了「Spazio Bagno 2003」大賽評委特殊提名。目前他仍定居並工作於Padua,並持續地與企業、專業工匠合作專案設計的活動。
Rodolfo DordoniRodolfo Dordoni (1)1954年出生於義大利米蘭的Rodolfo Dordoni,1979年從義大利的Polytechnic University of Milan畢業,隨即與義大利傢具大廠cappellini展開長期的合作關係;除了傢具設計外,Rodolfo Dordoni也擔任品牌形象及藝術總監,與許多知名品牌進行合作,設計了眾多的工業產品,從傢具、燈具、餐具到藝術品等。

另外,擁有建築背景的Rodolfo Dordoni也跨足商業空間的規劃,包括博物館、商店、辦公事、餐廳、私人別墅等;值得一提的是,他與時尚品牌Dolce & Gabbana開始於1995年的合作,設計了Dolce & Gabbana位於米蘭的總部與世界各地的專賣店。2005年,Rodolfo Dordoni與Alessadro Acerbi以及Luca Zaniboni共同設立Dordoni建築師事務所,專門提供建築規劃以及室內設計等服務。
Rodrigo TorresRodrigo Torres (0)1976年出生於哥倫比亞,曾在都靈歐洲設計學院擔任教授,其作品經常刊登於歐洲、亞洲和美洲的重點雜誌。
Ron AradRon Arad (0)1951年,Ron Arad於出生於以色列的特拉維夫,畢業自耶路撒冷藝術學院。早期Ron Arad以製作金屬材質的有趣傢具而聞名,特別是造型華麗的扶手椅,其中以Well Tempered 椅子為最具代表的作品。Ron Arad擅長利用金屬、玻璃等特殊材料,結合高科技的技術,運用在傢具設計上;他的作品充滿創造性、獨特性和趣味性,不受材質和傳統技法所限制,每件傢具作品強調功能性,還帶著強烈的活力和張力。Ron Arad在1994年成立工作室後,陸續為世界知名傢具品牌設計產品,例如 Kartell、Vitra、Moroso、Alessi等。
Satyendra Pakhalè (0)Satyendra Pakhalè 1967年出生於印度,不過他成長於瑞士和荷蘭,並於瑞士修習產品設計。他在任職於Philips Design、Frog Design後,於荷蘭阿姆斯特丹成立了個人工作室。被稱為是「文化游牧人」的Satyendra Pakhalè,作品融合印度、瑞士和荷蘭三地的文化風格,並擅長將文化、藝術、科技、功能和娛樂等元素融合,傳達「一體化」的訊息,被譽為當今最具影響力的設計師之一。他的作品典藏於阿姆斯特丹市立博物館與巴黎龐畢度中心等機構。
Shiro KuramataShiro Kuramata (0)Shiro Kuramata為日本工業設計大師,1934年出生於東京,1965年在東京設立 Kuramata 設計工作室,知名設計師三宅一生及東大學者松井孝典為其好友,於1991年病逝於東京。Shiro Kuramata將抽象和極簡主義的元素引進到包浩斯現代主義中,並且融合他的東方文化觀點,再加上帶點超現實的藝術家風格,造就作品獨特簡約的美感。Kuramata的設計保有日本美學傳統,並創新使用了新的材料,作品散發出種濃厚的超現實跟極簡派藝術家的理想感。另外,他對日本設計界也留下相當深厚的影響,作品至今仍有多款分別收藏在巴黎裝飾藝術博物館、紐約 MOMA 博物館及日本 Toyama現代藝術博物館。
Studio Cappellini (0)Studio Cappellini創立之初,主要在工廠內做產品研究和設計,此團隊以建築師Giulio Cappellini為首,將產品屬性設定為「長時間銷售」,突破傳統對於潮流和時間的考量,提出一個對品牌哲學的新概念。Studio Cappellini在產品設計領域上累積了長達25年的實際經驗,並將品牌成功地傳達給顧客。
Todd BracherTodd Bracher (0)Todd Bracher 1974年出生於紐約,為「Todd Bracher Studio」的創始人,現在在紐約、哥本哈根、米蘭、巴黎以及倫敦工作,他與許多知名品牌合作,包括傢具及室內設計。他曾被NY Daily News選為「America’s Next Great Designer」,另外,他也曾經擔任Georg Jensen的創意總監。
Tom DixonTom Dixon (0)Tom Dixon 1959年出生於突尼西亞,四歲時與父母移居倫敦,未曾受過正統藝術設計教育的他,早期靠著自學的焊接技術嘗試實驗性創作,曾經以龐克樂團活動的他,也將後龐克精神反映在作品上。他的創作理念著重在深究物體構造組織,對於內部骨骼結構的興趣大於外表。被稱為是「Vertebrate Designer(脊椎動物設計師)」。他不受限於材質的既有形象,不斷嘗試新的技術與新的材質,形成有如雕塑家般的設計風格。

Tom Dixon於1990年代初期成立自己的公司,包括Space Studio及Eurolounge,並提供客製化的服務;1989年,Tom Dixon和義大利傢具製造商cappellini合作,首度發表了著名的 S-CHAIR,以天然柳枝編織出優雅流線的外型,被倫敦V&A和紐約MoMA美術館收藏展覽。而他的個人工作室 Space 也在 1991 年轉型為設計辦公室。接著在2001年與合夥人David Begg共同成立「Tom Dixon」品牌,生產販售自己設計的產品,並開始跨足許多知名品牌,例如Lacoste、Swarovski等等。

Tom Dixon對設計充滿熱忱,同時樂於提攜後進,為許多年輕設計師提供充足的支持與鼓勵,包括法國設計師Bouroullec兄弟。Tom Dixon將創意、設計與商業成功地結合,成為在藝術與生活間遊走的的一代設計大師。
Tito AgnoliTito Agnoli (0)Tito Agnoli於1931年生於秘魯利馬,因為對於工業設計充滿興趣,畢業後即開始從事相關設計工作,其間任教於Lissone專業學校,並特別投入在傢俱工業,材料使用和結構技術的利用等技術性較高的領域,而這些經驗對於Tito之後的設計也幫助甚多。Tito的作品不斷在國際上獲得好評,與馬緹歐葛雷希公司合作創造了一系列名為CORIUM作品,例如:小扶椅,小沙發,沙發和扶椅等。
Toan NguyenToan Nguyen (0)1969年出生於法國巴黎,越南裔法國籍,姓阮。1995年畢業於法國國立高等工業設計學院 École Nationale Supérieure de Création Industrielle (ENSCI – Les Ateliers)。2008年於義大利米蘭開設個人工作室Toan Nguyen Studio。早期曾與Antonio Citterio合作幫B&B Italia、Flos、Kartell、Vitra等廠牌設計產品。以個人名義開設工作室後,客戶則延伸至Dedon、Fendi Casa、Gruppo Industriale Busnelli、Lema、 Moroso、Walter Knoll等家具公司。幫Walter Knoll設計的Bellow系列曾於2010年獲得紅點設計獎。
Umberto AsnagoUmberto Asnago (0)Umbergo Asnago 1949年出生於義大利北部的城鎮Barlassina。1968年,在取得學士學位之後,便進入家具製造商Giorgetti,後來成為該製造商的研發部門總監。具有各領域專業經驗的他,2011年Umbergo Asnago幫Busnelli設計了Décor系列的Florence辦公桌椅與Sunny邊桌。
Werner AisslingerWerner Aisslinger (0)Wemer Aisslinger,1964年生於柏林,畢業於柏林藝術學院(現為柏林藝術大學),畢業後以自由創作者的身份在倫敦、米蘭等地與Jasper Morrison、Studio de Lucchi等不同的設計公司合作,1993年於柏林成立Aisslinger Studio,開發屬於自己品牌的諸多設計產品。

自1994年至2005間曾擔任過柏林藝術學院訪問教授、芬蘭Lahti設計學院的客座教授、德國卡斯魯爾造形藝術學院商設系正教授等學術職,2006年起任職Bremerhaven設計工作室計劃總監,並成為在設計界非常著名之Raymond Loewy基金會董事會的成員。

Aisslilnger的作品簡潔、適度、有恰好的控制力,細節中蘊含著美感,曾經因為許多不同的產品設計而獲得許多設計界的大獎,除了是Essen的Red Dot大獎的常客(獲獎設計包括loop、cube、plus unit、X-table)之外,不管是倫敦的FX大獎、米蘭的Compasso `d Oro-selection、甚至是巴黎的Selection Centre Georges Pompidou等一些國際上與設計相關的重要獎項,幾乎都對Aisslinger的作品給予好評。
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Vol.40
Date 2015/11/10
【Cover Story】資訊分享-全球LEICHT廚房競圖比賽

遍佈全球各地的數百家的LEICHT銷售門市,每年都有數以萬計、由廚房設計師為業主規劃美感及功能兼備的專屬完美廚房,而德國LEICHT原廠認為此刻正是讓更多人看見這些精心設計而成的廚房的最佳時機,因此舉辦了「全球LEICHT廚房競圖比賽」,藉由網路平台的呈現,不僅讓大家欣賞美好的廚房作品以外,更希望提供讓世界各地LEICHT廚房設計師有更多相互交流的機會。因應各國不同的文化風情及飲食習慣,展現於廚房的設計規劃之中,而透過這樣的活動,或許可以激發更多LEICHT廚房設計師對廚房的不同想像。

所有的LEICHT廚房設計師皆能夠投稿自己精心規畫的高品質LEICHT廚房實績照或3D圖。經過仔細的審核及篩選後,原廠都會將所有資訊及廚房照片上傳至網路平台;與大家分享世界各地LEICHT實績案例的同時,也舉辦了網路票選活動,LEICHT原廠將於2016年10月3號,分別公佈實績以及3D圖票選結果的最高得票者,並在德國原廠展廳內部舉辦頒獎活動。

為了讓更多人能夠參與這次的全球性競圖活動,LEICHT也非常積極的在各大雜誌及網站等媒體通路宣傳行銷相關資訊。以下精選的三件廚房實績案例皆為台灣弘第廚房設計師的作品,各自風格迥異詮釋著不同的設計內涵,展現獨有的廚房生活美學。

Vol.39
Date 2015/11/10
【Cover Story】專屬你的夢遊仙境

不管是求學階段又或是進入社會的上班族,每天最放鬆的時刻非睡眠時間莫屬了,擁有好的睡眠品質,總是讓人更有活力的迎接一切新的挑戰。除了必備舒適的床墊以外,床組的搭配選擇也是一大考量重點,不論是考量實用性的功能型,亦或是強調視覺效果的設計款,我們總希望能將臥房佈置出專屬個人的風格,此時,臥房的主角「床」絕對馬虎不得。

有如沙發懶骨頭一般的Piumotto是一款看起來柔軟蓬鬆的床組,從外型上就帶來最極度的放鬆感,一切是那麼的慵懶、舒適,柔和的輪廓線條為空間帶來休閒氛圍。而Twist'n'shout則顛覆你對床的想像,不再是那樣的一成不變,一整片的床背板用皮革包覆著,像厚實的臂膀,溫暖堅定的環抱你的疲憊,釋放你的壓力;床頭連接背板裝置滑軌,讓床座可以輕鬆的左右移動,甚至可以轉動小小角度,改變擺設的樣子,使得床的面貌多變化又有趣。

對於小坪數居家而言,複合式的多功能傢具則是最貼心的選擇,Village是張可變形的床組,舉凡扶手、背板、椅座等都可以隨心意變換組合,成為一張床、一組沙發,完全是身處於寸土寸金市中心的你的心頭好!Temple的設計不同於以往大眾對四柱床的想像,打破夢幻宮廷的風格,以立方結構的微建築意象重新詮釋,極簡現代的北歐風四柱床,柱體兩兩呈現垂直角度的巧思,取代呆板的僵直感,反而散發出俐落維度,享受清靜沉澱的休息時刻。

Vol.38
Date 2015/10/07
【Cover Story】經年累月刻劃的居家溫馨

接二連三的出現了幾個大颱風,使氣候變化多端,產生些微的不穩定,亦漸漸進入了微涼舒適的時光。除了要因應氣候變化,適時的調整服裝以外,是否能為室內空間換上一點舒適溫暖的質調,而木紋材質通常給人穩定的感覺,也正好有傳遞舒適、溫馨的意象,大家不妨就用木材質帶給自己溫暖居家空間吧。

LEICHT在2015年所推出的全新廚房門板以梣木貼皮,沉穩的木紋配合著深沉的色調,如同讓家中的廚房參與了季節轉變一般,當整列門板閉合,乾淨的整體感利落呈現,一切都是那麼的親近自然,即使生活在都市裡,也能體會到不僅是氣溫變化的單一感受。Morgan實木原色的床組加倍了臥室的溫暖溫馨感,也帶給人所需要那最舒壓的睡眠品質,床頭以實木搭配極簡的線條編成了一張捕夢網,網住所有的負面感受,傳遞一切的美好伴入夢鄉。

Torino鋼、胡桃木與橡木,三材拼接的幾何造型邊櫃,兩種差異甚大的木紋色彩,中和了不鏽鋼材質的冷冽,隱約傳遞著舒適溫馨的居家氛圍、淺色橡木又平衡了胡桃木的沉重調性,三者全然成了缺一不可的組合。Torino靜佇在一旁就是一份美麗存在。Oscar簡單的幾根核桃木組合後居然成了如此有造型感的一項傢飾品,單單放著也能向式空間中的展示品,將大衣、包包、配飾,隨性的吊掛上,更是提升了它的生活感。

Vol.37
Date 2015/09/09
【Cover Story】入住率性工業風住家

現代室內空間的風格設計越漸講究,每個人都在找尋著屬於自己的品味。除了目前常見簡約俐落的現代感外,工業風格亦是非常具特色的一種室內搭配。帶點中性、率性的陽剛,粗曠的視覺感卻是精緻的工藝技術,運用許多的金屬元素,看似頹廢,依然保有其細緻的質感。

工業風格的家具設計,抹去了現代都會極簡帶來的些許拘謹,增添了一些些慵懶和自在感,Airport打破以往的櫃體型式,垂直的冷冽、俐落鋼骨結構,直接的裸露呈現,搭配著水平的溫潤木質層架,以線與面來表現新概念的牆架系統。以線為經,面為緯,經緯隨著不同需求而交錯,展現最大靈活特性,精準垂直與水平設計源自於其名的靈感來源。不僅充分運用空間,其金屬的支架直接的外露,呈現工業的鋼硬感。

Carpe Diem重拾1950年代義式家具的復古潮流,寬敞舒適的椅背及坐墊,和扶手之間的連結運用了最具工業代表性的不鏽鋼,搭配了腳墊,為生活上的舒適感做了完美的加分。Beamer外型簡單原始的設計、鉻原色金屬質感的,徹底展現了工業風味,冰冷材質的燈罩中散發著溫暖的光,成為最重要的點綴燈飾品。

Vol.36
Date 2015/08/11
【Cover Story】休憩時光的最佳夥伴

每天辛勤工作忙碌了一整天後,下班後總需要好好的休息充電一下,除了睡眠時的床組與寢具,座椅亦是非常重要的一項家具產品。不管是低調奢華風、慵懶生活感又或者俐落簡約的外型等各類風格沙發座椅所營造出來的整體氛圍,以及其提供乘坐者的舒適性都是必須列入考量的。

主人椅是個完全展現屋主風格喜好的一項單品,質感精緻的Heston使用高品質的皮革材質,簡約幹練的設計,放在客廳的角落可增加整體空間的完整性,附有舒適的墊腳椅,純黑色系的穩重感;慵懶的代表作Piumotto視覺完全感受的到其蓬鬆而舒適的柔軟,柔和的輪廓線條為空間帶來休閒氛圍。乘坐時與人體完全服貼的懶骨頭包覆感,足以釋放一整天的辛勞。


Arpège名字原義為樂理上的「琶音 arpeggio」,為一種將和弦分解成單音彈奏的方式。以精巧的高品質手工打造出優雅慵懶的法式浪漫情調,柔順的輪廓線條勾勒出簡約的造型,將華麗元素在低調中發揮得淋漓,暗紅的沉著、附帶著絨布材質的奢華感,扶手和椅背靠近邊緣處鑲了一排鉚釘,點亮整體華麗氛圍。

Vol.35
Date 2015/07/17
【Cover Story】夏日輕食趣-來自地中海的原味料理

熱情奔放的仲夏是個青春洋溢、揮灑汗水的季節,但往往也因為炙熱氣溫使人食欲不振。想為夏季準備些開胃菜,不妨嘗試地中海料理,講求以食物原形入菜,搭配些許橄欖油簡單調味,清爽口感挑逗原本消沉的味蕾。

弘第第三季廚藝教室,再次邀請型男美女雙主廚Jimmy與Amber為大家示範,以清爽的冰花碗水果球季節沙拉、荔枝花蜜&胭脂蝦香草堅果開場,結合溫潤飽足的松露栗子南瓜湯、玫瑰海鹽慢烤豬頰肉搭配野菇燉飯,最後以甜點提拉米蘇結尾,自己動手做出無負擔又健康的美味料理!以下為兩道料理食譜介紹。

荔枝花蜜&胭脂蝦香草堅果

材料:綜合堅果50g/奶油20g/胭脂蝦/綜合義式香料、鹽、糖與荔枝花蜜各少許。
步驟:1.奶油熱鍋,倒入綜合堅果、義式香料、鹽及糖拌炒5分鐘。
        2.拌炒好的堅果鋪底,放上胭脂蝦,淋上荔枝花蜜完成。

玫瑰海鹽慢烤豬頰肉搭配野菇燉飯

材料:豬頰肉500g/橄欖油4匙/玫瑰海鹽2匙/胡椒、義式香料少許/洋蔥丁50g/義大利米100g/高湯500ml/帕馬森起司50g/橄欖油炒過的香菇50g

步驟:1.烤箱預熱150度。豬頰肉用3匙橄欖油、玫瑰海鹽、胡椒和義式香料均勻塗抹,以鋁鉑紙包裹烤約2.5小時。
        2.橄欖油熱鍋,小火將洋蔥丁炒至焦糖化,加入義大利米。分5次加入高湯攪拌,最後加入帕馬森起司、鹽及胡椒調味。
        3.燉飯裝盤後放上豬頰肉,再放上香菇完成。

Vol.34
Date 2015/06/24
【Cover Story】清爽換裝迎接炎夏

陽光普照的6月時節,預告著炎熱的夏季即將來臨,除了空調早已出動為住家降溫,藉由局部的廚具色系改裝,或是風格明顯的傢具與傢飾品替換,也能達到為空間換季消暑、提升清爽度的視覺效果。

LEICHT的純白色廚具不僅空間上沒有壓迫性,視覺呈現更具明亮的氛圍,搭配超輕薄的廚具門板,也能減除廚房易有的厚重感、瞬間輕盈起來;開放式的層板高櫃,特別配置著很呼應夏日的薄荷色活動式L型隔板,廚房呈現舒爽宜人的生活調性也更具個性化特色與趣味。

BusnelliPrimetime餐桌桌腳造型簡約細緻,突顯結構力學之美與設計的藝術性,白色系則為居家環境增添純靜氛圍。而餐桌上的吊燈則可選擇De MajoOtto X Otto,玻璃方塊透過切割與堆疊,成晶瑩如鑽石的燈罩,輕巧懸浮營造毫無負擔的用餐環境,在光暈的照射下,為炎夏捎來一片涼意。

跳脫一般的衣架造型,Cattelan ItaliaBaum有著一體成型的枝幹,如同樹木般堅穩的支柱和向外延伸的樹枝,低調不浮誇的型態為家中增添自然風味,兼具了實用機能與美感,平時可以當作衣架使用,也可像藝術品般佇立在家中每一角落。

Vol.33
Date 2015/05/08
【Cover Story】優雅調性探索住家風情之美

除了接受度高且受歡迎的現代簡潔風格,另一種屬於經典優雅的設計調性也有一批擁護者,這類居家風格不管是在材質或造型的選擇上,通常呈現著細緻、柔美、貴氣的迷人氛圍,相對於這散發著母愛風範與女性光輝的五月,更顯得適合且相得益彰。

Busnelli推出的LadyB,椅背鏤空雕花且相連成一片網的扶手椅相當吸睛,從椅座高聳至椅背的微圓弧造型,不僅擁有完整的包覆性,又象徵著宛如文藝復興時期貴族女裝的立領,自然流露出一股女王寶座般的華麗氣勢與魅力。

Cattelan Italia的餐桌Plisset雖然以堅硬的大理石材質作為桌腳,但造型宛如波浪般的設計,卻在視覺效果上意外的優美柔和,而遠看也像跳著芭蕾舞女孩的雙腳,且與清透的玻璃相互結合,美麗且和諧的質感油然而生,並旋轉出Plisset動人的光影。

具有古典風格意象的Busnelli Amouage沙發,整體造型圓潤且細膩,椅身的釘釦裝飾壓摺出菱格狀的層次花紋增添立體感,延伸散發出獨特的奢華浪漫情懷,亦為空間注入豐沛的優雅氣質,寬敞鬆軟的椅墊觸感坐起來則相當舒適,在復古的設計中兼顧實用機能。

Vol.32
Date 2015/04/15
【Cover Story】用童心譜寫趣味居家故事
轉眼間,又是一個屬於玩心大鳴大放的季節。隨著天氣逐漸轉熱的腳步,結合月初這代表著童心的節日,生活步調顯得更為自在輕快、朝氣蓬勃,此時在心情轉換之餘,住家空間的風格也應該跟著繽紛、明亮起來。
 
方便替換的傢具、傢飾品等物件的搭配,是對於風格營造最關鍵重要的元素,可分別從材質、造型、顏色著手,打造符合童趣風格的居家空間。例如Cattelan Italia的Origami沙發床,在摺紙藝術的設計概念下,呈現兼具美感與趣味的圖特面貌,令人沉醉在兒時的歡樂時光。或是用Busnelli的slice來大玩成人版的積木堆疊遊戲!深淺不同的三色調拼湊出舒適的扶手椅,活潑的配色更為空間增添愉悅氛圍。
 
若是家中有整面大牆,那就一定要用Cattelan Italia的Bottone傢飾配件來表現,造型如其名,一顆顆巨大的鈕扣釘在牆上,瞬間成為搶眼焦點,不僅視覺效果滿分,更具備實質的機能性,可吊掛外出返家後脫下的圍巾、帽子或大衣外套。而燈具的選擇則可嚐試DE MAJO的Carillon,燈罩上五彩繽紛的玻璃掛件,讓人聯想到馬戲團或小丑帽,在開關燈光之間,永遠充滿著驚喜與新奇。
Vol.31
Date 2015/03/05
【Cover Story】新品牌新氣象 演繹義大利的經典風華
 新的一年新氣象,在迎向2015四季的變幻萬千時,居家空間是否也要換上新面貌了呢?!在擁有濃厚藝術氣息與文化復興起源的義大利,對於設計與美感保持強烈的敏銳度,其獨特性與工藝細節,讓義大利傢具在產業中佔有一席重要經典地位。弘第Home Deluxe在注入居家的新穎品牌中,其來自義大利的Cattelan Italia和GAMMA DANDY,擁有諸多獨特造型、設計巧思的傢具品項,不僅設計出居家不可或缺的時尚單品,也能在營造多元風格中帶出奢華和高雅氛圍。
 
   創立於1974年的GAMMA DANDY,以舒適機能的沙發產品為首,並專精於皮革製品的鑽研講究,將其細緻工藝和熱情與沙發結合,進而設計出型隨機能與百變外貌的五感沙發。Gamma創辦人Gabriele Ghetti和Carla Botti,不斷的將新穎創意與時尚元素融入在設計中,玩味皮製品的無極限因子,並與義大利家飾品牌的首席設計師Giuseppe Vigano合作,進而開啟了Dandy傢具品牌的里程碑。時至今日,GAMMA DANDY在41個年頭裡,已行銷多達64個國家,並持續的讓全世界發現GAMMA DANDY對於皮製品的完美演繹和堅持。
 
   而以餐桌椅為主要傢具產品的Cattelan Italia,1979年誕生於義大利Vicenza縣內的Carrè,傢具設計以幾何元素將多款材質刻劃出獨特外型,精準角度規劃符合人體工學使用機能。而一開始使用大理石為主要材質,經驗工法純熟後,為挑戰和追求更卓越的技術與市場訴求,逐漸善用皮革、玻璃、各式木頭和金屬等原料,不斷研發創新將工藝和創意發揮極致,為產品創造千萬種可能。Cattelan Italia為求居家生活的完整性,以多角化經營整合不同品牌與生產線,產品種類擴至鏡子、燈飾、地毯、床組、吧台椅、邊桌與書櫃等,也滿足了生活的豐富享受。
【Life Style】溫暖佇立在燈火闌珊處

烤漆鋼骨的架構讓Bolero優雅沉穩的佇立,宛如傘狀的設計和包覆麻織燈罩,溫暖的光源輕柔的向外投射,整體氛圍在硬式風格中帶點軟調的衝突美感。Bolero不僅有落地燈款,另有檯燈和吊燈可作選擇。

【Hot Item】在森林與蘑菇的餐敘時光

在享受美好的用餐時刻,Bora Bora就像一朵逗趣的蘑菇般與大家一同享用,有著森林系的溫暖親切,感染了愉悅的用餐氛圍,身旁也彷彿瀰漫著自然芬多精,而深刻年輪仍然記錄著無止盡的歡樂時光。

【What's New】開進家中的豪華禮車

Limousine,如其名就像加長型豪華禮車般氣勢凌人,沉穩色調、俐落外型和柔軟皮革相互襯托,而二側扶手的開口收納設計宛如復古醫生包造型,其粗縫線的特殊織法,展現粗曠卻細膩的技術工藝。

Vol.30
Date 2015/02/10
【Cover Story】回味弘第2014年度盛事
 走過平安順心的2014,弘第Home Deluxe不僅有新品牌的加入增添多元異彩,並在享受生活與品味美學的五感體驗上,C+美學場域也將觸角延伸,開啟相異產業的首度合作。隨著沉穩的腳步向前邁進,弘第將各種新鮮創意的嘗試發酵,並與VIP們共譜許多值得細細品嘗的美好回憶。再邁向嶄新氣象的2015時,先一同來回顧年度精彩盛事吧!
 
    在「食」的部分,4月的廚藝教室,邀請食物造型師Jimmy阮為貴賓們設計地中海式春夏輕食菜單,簡單烹調和保留原味的料理特色,從主菜、湯品到甜點的色香味十足,讓賓客們在烹飪過程中都能輕易上手。11月秋季,台北文化護照以「文創行旅,台北風格」為主題,將設計、食尚、文化和美學帶入生活,其18場名人講座之一,弘第特邀請愛飯糰團長許心怡,分享Pizza與美食文化和生活廚房的親密關係,與會貴賓也彷彿探訪了文化美學長知識之旅。
 
    在「美」的部分,春季的春暖花開是寵愛女性的美麗月份,為回饋弘第的VIP,4月與來自法國專業保養與美妝品牌-肌膚之鑰Clé de Peau Beauté合作,不僅分享由內而外保養的美麗秘訣,在專業廚師教導下,也一同DIY製作法式夢幻甜點。5月和英國時裝品牌Burberry的春夏新裝鑑賞,現場特別圍起獨立舒適的更衣空間,將來自英國的試穿間原滋原味在弘第呈現,邊玩樂邊品嘗精緻茶點,VIP們在C+美學場域就像在家一樣舒適自在,享受呵護至上的尊寵禮遇!
 
    最後,在12月弘第的品牌開幕活動派對,整場活動貫穿在1樓、2樓、4樓和7樓,與會貴賓們不僅參觀了廚具,也體驗了全新Showroom空間規劃,並在傢具、視聽新品牌的奢華妝點下,為2014年寫下完美的句點。
Vol.29
Date 2015/01/13
【Cover Story】弘第Home Deluxe品牌開幕活動派對
 經過長久時間以來的縝密構思,弘第全新傢具、視聽品牌的showroom於日前落成,並於2014年12月19日,盛大舉辦了一場門市新品牌開幕活動派對,熱情邀請嘉賓們共襄盛舉與弘第分享喜悅,一同譜寫出居家經典品牌華麗的篇章。19號開幕派對當天,不僅有全新Showroom空間規劃,和傢具、視聽新品牌的奢華妝點,並為了加深賓客對視聽品牌的深刻印象,特與Steinway & Sons鋼琴合作,現場擺設彈奏並和Steinway Lyngdorf視聽的相呼應畫面,更加氣勢凌人。而整場活動也貫穿在1樓、2樓、4樓和7樓,從廚具、傢具、視聽到C+美學場域都有不同的驚喜讓賓客們盡情享受和挖掘。
 
    在19日下午之際,歡笑熱鬧聲早已傳遍弘第門市,原來是等不及派對開始就想搶先一睹新品牌風采的貴賓們,正在聆聽來自丹麥視聽「Steinway Lyngdorf」的「MODEL D」系列,並乘坐在「GAMMA DANDY」溫暖舒適的沙發上,旁邊擺放的義大利「Cattelan Italia」餐桌椅也增添溫暖氛圍,一同享受著極致工藝的奢華氣息,並緊接著在「MODEL LS CONCERT」獨立VIP劇院模式,欣賞親臨現場的視覺與聽覺饗宴。在下午如此震撼的聲音和視覺刺激,暖身活絡了精彩氣氛,也正式揭開活動派對的序幕。
 
    當夜晚漸漸來臨,月色和燈光喚醒了Showroom和經典品牌間的連結,玲瑯滿目的祝賀花籃點綴其中,並伴隨著爵士音樂輕輕搖擺,建築業界與設計師等貴賓們,也紛紛前來參與弘第品牌開幕派對。從廚具、傢具到視聽等眾多品牌展示,賓客們在不同樓層間來回穿梭,認真的體驗各品牌間的獨特美感。最後在7樓C+美學場域裡,透過迷濛的燈光和音樂,還有美酒與佳餚的催化下,弘第在眾多賓客們的熱情與歡愉對話中,將今日品牌開幕活動派對氣氛爬升至最高點,也期待未來能有更多元、美好的訊息與大家持續分享。
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